Possui graduação em Engenharia Mecânica pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (2013) e mestrado em Engenharia Mecânica pela Universidade Federal de Santa Catarina (2017). Atuou como professor nas instituições Universidade Regional de Blumenau (FURB), Estácio de Sá e Instituto Federal Catarinense. Atualmente é aluno especial no programa de pós-graduação em engenharia mecânica da UFSC e realiza consultorias nas áreas de acústica ambiental e acústica de salas.
Possui graduação em Engenharia Elétrica pela Universidade Federal de Goiás (1994), mestrado em Engenharia Elétrica pela Universidade Federal de Santa Catarina (1997) e doutorado em Engenharia Mecânica (acústica) pela Universidade Federal de Uberlândia. Atualmente é professor efetivo do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Goiás (IFG). Tem experiência na área de acústica, controle ativo de ruídos, processamento digital de sinais e microcontroladores. Desenvolve pesquisa com foco em Controle Ativo de Ruído.
Rudi Garrido da Costa Lima é professor, flautista e compositor. Sua formação começou em 2001 na tradicional Escola de Música Villa-Lobos, no centro do Rio de Janeiro. Dois anos depois, ingressou na graduação em Música com habilitação em Flauta Transversal na Unirio. Fez cursos livres de análise musical e regência coral nos Seminários de Música Pró-Arte e também obteve em 2011 o diploma de Formação Docente pela AVM Universidade Cândido Mendes. Obteve em 2015 o grau de Mestre em Música, na linha de Composição, no Programa de Pós-Graduação em Música da Unirio. Em sua dissertação, estudou a relação entre a Teoria do Caos e a música de György Ligeti. Já se apresentou em várias cidades do Brasil e do exterior, como Amsterdã, Londres e Cidade do México. Foi professor de flauta transversa da 24ª e 25ª edições do Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música Antiga de Juiz de Fora, MG. Garrido participou e se classificou para etapas finais de vários concursos e foi laureado com o 1º lugar no concurso para solistas da Orquestra da Unirio em 2006 e no Concurso de Composição para Quinteto de Sopros da UFRJ, em 2010. Nesse mesmo ano recebeu, com o Grupo Mosaicos, o I Prêmio Roquette Pinto para fomentação de programas radiofônicos, na categoria infanto-juvenil. Ainda com este grupo, já no ano de 2012, ganhou o Prêmio Miriam Muniz da FUNARTE, Governo Federal, para montagem da peça ?Minotauro, fábula musical?. Pela composição e direção musical deste espetáculo, foi indicado ao Prêmio Zilka Sallaberry de teatro infanto-juvenil 2014, na categoria melhor música. Sua atuação profissional é diversificada. Participou de várias orquestras jovens e profissionais, como a Orquestra Sinfônica Nacional da UFF, OSB Jovem e Orquestra Escola Petrobrás Pró-Música. Em 2008 assumiu o cargo de flautista da Banda Municipal Santa Cecília, em Niterói. Foi diretor musical do Grupo Mosaicos, grupo de contadores de histórias que trabalham com a interação entre música, teatro e narrativa oral. Foi professor no Projeto Aprendiz (Musicalização infantil) em 2008 e Projeto Bem-me-Quer Paquetá (Flauta transversal e musicalização infantil) de 2009 até 2012. Em 2012 foi selecionado para o cargo de professor temporário de flauta, música de câmara e oficina de performance da Universidade Federal de Juiz de Fora em Minas Gerais. Em 2013 e 2014 fez participações especiais como regente da Orquestra de Câmara Pró-Música de Juiz de Fora, dirigindo concertos com solistas alunos da UFJF. Em 2016 conquistou o 1o lugar no concurso público para Docente do Ensino Básico, Técnico e Tecnológico no Instituto Federal do Rio de Janeiro (IFRJ), onde desde então se dedica ao ensino de Música para turmas de ensino médio-técnico integrado, graduação, extensão e pesquisa. Atualmente, é doutorando em Ciências Musicais na Universidade Nova de Lisboa. Sua pesquisa, na linha da Etnomusicologia, explora como a música eletrônica produzida na Baixada Fluminense continua as tradições musicais afro-brasileiras da região e quais são as possibilidades de aplicação desta prática no currículo de música na educação básica.
Rafael de Oliveira é um profissional com sólida experiência em Multimídia, Produção Audiovisual e Artes Visuais, combinando uma formação inicial em Composição Musical (UFRGS) com pesquisa em Música Eletroacústica e Paisagens Sonoras (Universidade de Aveiro, Portugal). É servidor no Instituto Federal de Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Sul (IFRS), onde atua como Professor EBTT e, atualmente, como Chefe do Departamento de Comunicação na Reitoria. Sua pesquisa de Doutorado em Artes Visuais se aprofunda na Poética de Processos Híbridos, com foco na convergência entre imagem e som e o espaço de galeria. No IFRS, coordena ações de ensino e extensão que visam o aprimoramento em tecnologias digitais, o apoio à produção de conteúdo educacional e o desenvolvimento cultural da comunidade.
Doutorando em Neurociência Cognitiva pela Universidade Federal da Paraíba (UFPB), com mestrado em Etnomusicologia pela Universidade Federal da Bahia (UFBA) e licenciatura em Educação Artística com habilitação em Música pela UFPB, é docente no Instituto Federal da Paraíba (IFPB), Campus João Pessoa. Integra ensino, pesquisa e extensão nas áreas de Música, Educação e Inovação Tecnológica, com uma abordagem transdisciplinar que conecta neurociência, arte e pedagogia. Sua pesquisa explora o uso de tecnologias imersivas para mitigar a Ansiedade da Performance Musical, promovendo interfaces inovadoras entre neurociência cognitiva, prática artística e educação inclusiva. No campo da Ciência da Voz, concentra-se na acústica musical aplicada a repertórios de ópera, canções e formação vocal, combinando investigação empírica, prática artística e reflexão pedagógica. Sua produção acadêmica destaca-se pela articulação de saberes científicos e culturais, com estudos sobre expressões musicais afro-brasileiras, ameríndias e enteógenas, adotando uma perspectiva crítica e decolonial. Comprometido com a inclusão, desenvolve práticas inovadoras em Educação Musical, com foco na integração de pessoas surdas em contextos educativos e criativos, explorando acessibilidade, sensorialidade e cognição musical. Sua atuação promove a música como um espaço de escuta, acolhimento e transformação social, utilizando tecnologias de ponta e diversidade epistêmica para reposicionar a educação como ferramenta de inovação e justiça social.
Possui graduação em Música - Bacharelado (2006) e especialização em Educação Musical (2010) pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte (UFRN) e mestrado em Educação Musical pela UFRN, sob orientação do professor Dr. Luis Ricardo Silva Queiroz. Suas áreas de interesse são: pedagogia do instrumento (violão), educação musical e performance musical. É professor de Cordas Dedilhadas do IFCE, campus Tabuleiro do Norte.
Possui graduação em Engenharia Mecânica pela Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). Tem experiência na área de Engenharia Mecânica, com ênfase em Engenharia Automotiva, atuando principalmente nos seguintes temas: Elementos Finitos, Acústica e Vibrações Mecânicas. Foi engenheiro responsável pelas análises de vibrações e acústica através de simulações virtuais e projetos na área automotiva. Possui também especialização em gerenciamento de projetos, mestrado na área de Vibrações Mecânicas e doutorado nas áreas de Acústica e Vibrações Mecânicas. Atualmente é Professor com dedicação exclusiva do Instituto Federal de Minas Gerais (IFMG), e diretor do Núcleo de Inovação Tecnológica (NIT) do Instituto Federal de Minas Gerais (IFMG).
Mestrado em Música ? Educação Musical pelo programa de Pós-Graduação em Música da Universidade Federal do Rio Grande do Norte ? UFRN (2015). Possui especialização em Educação Musical na Educação Básica ? UFRN (2011), graduação em Música ? Licenciatura (2009) e bacharelado em percussão (2017) na UFRN e Administração com ênfase em Recursos Humanos na Universidade Potiguar ? UnP (2009). E possui Técnico em Instrumento, habilitação Percussão, na UFRN (2007). Atuou como professora de música em escolas especializadas de música, escolas privadas de educação básica da cidade do Natal/RN e na escola pública da Prefeitura Municipal de Natal/RN (2007-2012). Atualmente é professora efetiva da disciplina Arte-Música do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Norte ? IFRN, Campus Canguaretama, desenvolvendo trabalhos de ensino, pesquisa e extensão em Educação Musical com articulações audiovisuais durante o ensino remoto emergencial.
Doutor em Música (Processos Criativos) e Mestre em Linguagem e Estruturação Musical (Composição) pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO), Diogo Rebel é compositor, pianista, regente e diretor musical, atuando, também, como professor de Harmonia, Análise e Percepção Musical no Curso Superior de Licenciatura em Música do Instituto Federal Fluminense (IFF), em Campos dos Goytacazes.
Especialista em Educação Musical (Claretiano). Graduado em Educação Artística habilitação em Música (Licenciatura - UEPA). Integrante do Grupo Interdisciplinar de Pesquisa em Teorias e Práticas Educacionais GIPEDUC/IFPA, grupo de pesquisa certificado pelo CNPq. Área de interesse: Banda de Música Escolar, Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais e Educação Musical. Atualmente, Artista e Professor Efetivo do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Pará.
Possui graduação em Educação Artística Licenciatura em Música e Especialização em Educação Musical pela Universidade do Estado de Santa Catarina (1995 e1997), Mestrado e Doutorado em Educação pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (2002 e 2013). Atualmente é professora Titular do Instituto Federal de Santa Catarina - IFSC - no Departamento Acadêmico de Linguagem, Tecnologia, Educação e Ciência - DALTEC - atuando em Ensino, Pesquisa e Extensão na Área de Música. Tem experiência na área de Artes com ênfase em Música, Prática Instrumental Vocal, Prática de Orquestra. Participa do G-ubimus - Grupo de Pedquisa em Música Ubíqua, ubiquitous music, música e criatividade musical cotidiana.
Doutor em Música pela Universidade Federal de Minas Gerais - UFMG, sob a orientação do Prof. Dr. José Henrique Padovani. Mestre em Comunicação Audiovisual pela Universidade Anhembi Morumbi - SP, sob a orientação da Profa. Dra. Sheila Schvarzman. Possui especialização em Educação Musical pela Faculdade Paulista de Artes - SP (2014) e graduação em Produção Musical pela Universidade Anhembi Morumbi - SP. Estudou Licenciatura em Música na Universidade de Évora em Portugal entre os anos de 2008 - 2010. Foi integrante efetivo dos grupos artísticos: Big Band da Universidade de Évora - Portugal; Orquestra Big Manaus Band - Manaus/AM; e Jazz Combo do Conservatório de Tatuí em São Paulo. Atualmente é professor de Música no Instituto Federal de Rondônia Campus Porto Velho Calama. Desenvolve projetos nas áreas de Música e Comunicação, Música e Tecnologia, e Práticas Musicais Coletivas. Possui interesse nos temas: Música e Tecnologia, Processos Criativos, Composição Musical em Sistemas Interativos e Educação Musical.www.feliperomagna.net
Possui graduação em Tecnologia em Mecânica de Precisão pela Faculdade de Tecnologia de São Paulo, CEETEPS (2005), Mestrado, Doutorado e Pós-Doutorado em Engenharia Mecânica pela Universidade Estadual de Campinas (2007). Tem experiência na área de Robótica, Mecatrônica e Automação, com ênfase em controle ativo de vibração e ruído, atuando principalmente nos seguintes temas: controle ativo de ruídos, acústica e perda de transmissão sonora. Atua como docente no Instituto Federal de São Paulo desde 2014.
Possui Doutorado (2022) e Mestrado (2016) em Engenharia Elétrica e de Computação pela Universidade Federal de Goiás, graduação em Engenharia de Controle e Automação pelo Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Goiás (2013). Atualmente é professor ensino básico e tecnológico do Instituto Federal Goiano, Campus Trindade. Tem experiência na área de Engenharia Elétrica, com ênfase em Sistemas Eletrônicos de Medida e de Controle, atuando principalmente nos seguintes temas: eficiência energética, instrumentação, desenvolvimento de hardware, acústica, redução de escala, agricultura de precisão e geoprospecção.
Professor do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia da Bahia. Mestre em Música (área de concentração Educação Musical) e Doutor em Música (área de concentração Composição) sob orientação do Prof Dr Paulo Costa Lima, onde pesquisou sobre ensino de composição em nível superior. É Licenciado em Música pela mesma universidade. Foi Bolsista de Iniciação Científica da Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado da Bahia por dois anos, onde pesquisou sobre Estratégias Educacionais Utilizadas na Escolarização de alunos com Deficiência Visual sob orientação da Prof Dr Luciene Maria da Silva.
Possui mestrado em Música pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2011), especialização em Fundamentos em voz pela Faculdade Unyleia (2022), especialização em Psicomotricidade pelo Centro Universitário Academia - UniAcademia (1994), graduação em Música pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (2004), graduação em Educação Artística pela Universidade Federal de Juiz de Fora (1990). Atualmente é professora do Instituto Federal Sudeste de Minas gerais - Campus Juiz de Fora e vice chefe do Departamento de Educação e Ciências. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Música, atuando principalmente nos seguintes temas: educação musical, coral, formação docente.