Resultados para “'Arte tecnologia'”

Greice Antolini Silveira

docente IFRS - Campus Viamão

Mestre em Artes Visuais, pelo Programa de Pós-Graduação Artes Visuais/PPGART/UFSM - Bolsista CAPES (2009-2011); Especialista em Ilustração Infantil Autoral; Bacharel e Licenciada em Artes Visuais/Desenho e Plástica (2008)/UFSM - Bolsista CNPq (2005-2007). Arte-Educadora no Colégio Militar de Porto Alegre/CMPA (2012-2017); no Ensino Básico, Técnico e Tecnológico no Instituto Federal do Rio Grande do Sul (IFRS/Campus Viamão) (2017-2018); no Colégio Militar de Manaus/CMM, atuando no Ensino a Distância/EaD (2019-2021), no Colégio Militar de Fortaleza/CMF (2021-2022) no Colégio Militar de São Paulo/CMSP (2023-2024). Atualmente é professora de Arte do Instituto Federal de Educação Ciência e Tecnologia de São Paulo (IFSP/Campus São Paulo).

Luciana Bigolin Martini

docente IFG - Campus Jataí

Professora no Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Goiás (IFG) Câmpus Jataí. Doutora em Ciências da Educação Universidade de Santiago de Compostela ( USC) - Espanha: 2020, La Coruña, Espanha. (Reconhecida no Brasil pela UCB). Mestre em Geografia pela Universidade Federal de Goiás- UFG (2014). Especialista em Educação Infantil na Universidade Federal de Goiás- UFG (2010), Especialista em Cerâmica pela Universidade de Passo Fundo -UPF (1997). Graduada em Educação Artística - Bacharel em Artes Plásticas pela Universidade de Passo Fundo - UPF (1993), Graduação em Educação Artística - Licenciatura Plena pela Universidade de Passo Fundo - UPF (1993). Trabalha com a temática de Arte, Arte- educação, arte e cultura afro-ameríndia, relações Étnico- raciais, arte ativista. Pesquisa com pigmentos naturais_ terra neste momento. Utilizando materialidades diversas e suportes múltiplos.

Juliana Martins Godin

docente IFRO - campus Jí-paraná

Doutora em Design (UEMG, 2024), Mestra em Educação (UNIR, 2015) e Graduada em Arte (UEMG, 2003). Professora do Departamento de Arte, Design e Tecnologia do Centro Federal de Educação Tecnológica de Minas Gerais (CEFET-MG). Atua na interface entre Arte, Design e Educação, com ênfase em cultura visual, história social da arte e análise crítica de produções artísticas, considerando as relações entre representação, poder e memória. Desenvolve pesquisas e propostas metodológicas para o ensino de Arte, com foco na concepção de materiais didáticos e na estruturação de espaços laboratoriais destinados à experimentação e à prática artística.

Ademilton Azevedo De Arruda Júnior

docente IFC - Campus Araquari

Mestre em Artes Visuais com ênfase em História, Teoria e Crítica da Arte, atuando na linha de pesquisa História e Teoria dos Processos Artísticos pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais do Instituto de Artes da UFRGS (2022) com a dissertação intitulada Representações da Violência Urbana em Belém: Alberto Bitar, Berna Reale e Éder Oliveira, é Bacharel e Graduado pela Universidade da Amazônia (2015) com o Trabalho de Conclusão de Curso, Corpo e Violência: A poética artística de Berna Reale como recurso didático no ensino de Arte, é graduado em Tecnologia em Design Gráfico pelas Faculdades Integradas Ipiranga (2012). Foi Assessor Cultural Suplente da Cátedra de Artes Visuais da Câmara Municipal de Belém-PA (2018-2021). Foi membro representante estudantil do COMPÓS PPGAV/UFRGS (2021-2022). Atualmente atua como professor da disciplina Arte no ensino fundamental da Prefeitura de Joinville-SC.

Rozane Suzart Gesteira

docente

Sou professora de Artes Visuais do Instituto Federal da Bahia, me graduei em Desenho e Plástica pela Universidade Federal da Bahia, fiz mestrado em Educação na Universidade de Passo Fundo no Rio Grande do Sul estudando a relação das tecnologias digitais no ensino de artes na escola. Atuo principalmente nas áreas de arte e tecnologias. Coordeno no IFBA o projeto Arte Mídia, e o projeto Afro Arte e trabalhei como produtora de conteúdo no blog Ludimídia, um espaço de experiências criativas com arte, artesanato e mídias. Tenho interesse nas áreas de arteterapia (com uma especialização concluída e outra em andamento), animação stop motion, vídeo mapping e pintura corporal.

Raquel Fernandes

docente IFF - Campus Campos Centro

Doutora em História da Arte, UERJ, Universidade do Estado do Rio de Janeiro; Mestre em Arte pela UERJ, . Possui graduação, Bacharelado em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro e graduação em Licenciatura em Educação Artística pela Universidade Salgado de Oliveira. Atualmente é professora de História da Arte e Teorias do Teatro no Curso Superior de Licenciatura em Teatro e na Pós-Graduação em Literatura, Memória Cultural e Sociedade do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia Fluminense. Tem experiência na área de Montagem Teatral, Artes, com ênfase em Teatro, Expressão Corporal, História da Arte, Curadoria atuando principalmente nos seguintes temas: teatro, artes plásticas, arte afro-brasileira, estudos étnicos, linguagens e educação.

Ana Cláudia Pinheiro Santos Faustinelli

docente IFSP - Campus Tupã

Mestre em Design pelo Programa de Pós-Graduação em Design (PPG-Design) da Faculdade de Arquitetura, Artes e Comunicação (FAAC) da Universidade Estadual Paulista Julio de Mesquita Filho (UNESP Bauru). Especialista em Docência do Ensino Superior e Design e Arte pela Faculdade de Tecnologia Paulista (2018). Possui Bacharelado em Desenho Industrial pela Faculdade de Ciências e Tecnologia de Birigui (2011) e Licenciatura em Artes pelo Instituto Superior de Educação Alvorada (2015). Desde 2017 atua como professora de Ensino Básico, Técnico e Tecnológico - Artes, do IFSP - Instituto Federal de São Paulo - Campus Avançado Tupã. Pesquisadora no Grupo de Pesquisa em Design Contemporâneo: sistemas, objetos, cultura (CNPq/UNESP). Realiza pesquisa na área de Design, Arte e Estética. Tem experiência na área de Design de calçado, Desenho Técnico, Design Gráfico, Ilustração e Artes, com ênfase em Artes Visuais.

Rosane Dos Santos Cantanhede Kaplan

docente IFRJ - Campus São Gonçalo

Graduada em Licenciatura em Educação Artística, com habilitação em Artes Plásticas, pelo Centro Universitário Metodista Bennett (2005), especialista em Fotografia como Suporte para a Imaginação pela f/508 e Instituto Leya de Educação Superior ILEYA (2025), mestra em Ciência da Arte pela UFF (2012). Atualmente é professora EBTT do ensino médio técnico e do curso de pós-graduação Lato Sensu em Ensino de Histórias e Culturas Africanas e Afro-brasileira do Instituto Federal de Educação Ciência e Tecnologia do Rio de Janeiro (IFRJ), lotada no campus São Gonçalo. Integra a linha de pesquisa Linguagens e Culturas Artísticas, além de participar de conselhos, grupos de trabalho e comissões desta instituição. Tem experiência na área de Artes Visuais, atuou na elaboração de projetos pedagógicos para exposições em museus e centros culturais. Seus interesses de pesquisa são: arte educação, fotografia alternativa, fotografia do século XIX, arte decolonial, estéticas e poéticas contemporâneas. Atua como artista desde o início dos anos 1990, exprimindo-se por meio de pinturas, fotografias e instalações.

Andre Luiz Rodrigues Bezerra

docente IFRN - Campus Lajes

Mestre em Arte da Performance pelo Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da Universidade Federal do Rio Grande do Norte e Graduado com láurea em Teatro pela mesma instituição, desde 2015 é professor de Arte do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Norte (Campus Avançado Lajes), onde atuou como Diretor Acadêmico (2017-2020) e hoje ocupa o cargo de Diretor-Geral de Campus (2020-). É Coordenador do Núcleo de Arte do Campus Avançado Lajes. É fundador e integrante do Coletivo ES3, tendo participado integralmente de todos os projetos no currículo deste em eventos e exposições como MIP (Manifestação Internacional de Performance) - Belo Horizonte, 2016; Mostra Performatus - São Paulo, 2014; Projeto PERFORMANCE - SESC - Campinas, 2015; Performance, Corpo, Política - Brasília, 2013; Mostra de Performance SESC - Tocantins, 2015; Abre Alas 11 da Galeria Gentil Carioca - Rio De Janeiro, 2016; Salão de Abril - Ceará, 2013; Virada Multicultural do Recife - Pernambuco, 2011; Descontrole Remoto - Paraná/ Rio Grande do Norte; Corpo, Espaço e Percurso - Rio Grande do Sul, 2013. Foi curador do Circuito Regional de Performance BodeArte entre os anos de 2011 e 2013, reunindo mais de 120 performers e coletivos de performance brasileiros na cidade do Natal. É co-curador do módulo Estado de Luta, exposição nacional permanente do Complexo Cultural Rampa (Arte-Museu-Paisagem). Possui doze anos de experiência em contextos artísticos educacionais em comunidades das cidades de Natal, Lajes, Salvador, Campinas, São Paulo e Distrito Federal. No campo da pesquisa tem como foco a Arte da Performance e sua produção em circuitos independentes de colaboração e coletividade, assim como as invenções e provocações que esta pode trazer ao aproximar-se da educação no contexto contemporâneo e pós-crítico. Pesquisador do Coletivo de estudos Poéticas do Aprender- PPGED/PPGARC/UFRN. Desenvolve ainda trabalhos acadêmicos e artísticos relacionados aos tópicos da arte contemporânea, arte engajada, processo criativo, educação e tecnologias.

Tales Bedeschi Faria

docente IFMG - Campus Santa Luzia

Doutor em Artes e Experiência Interartes na Educação, pela Escola de Belas Artes da UFMG (2020). Mestre em Arte e Tecnologia da Imagem (2013), Bacharel em Artes Plásticas/Gravura (2006) e Licenciado em Artes Visuais (2009) também pela EBA/UFMG. Artista visual; professor do Instituto Federal de Minas Gerais - IFMG, campus Santa Luzia (2016-), onde atua como Coordenador do Curso Técnico Subsequente de Paisagismo; professor na Escola de Belas Artes da UFMG (2013-2014) e professor de Artes Audiovisuais na Escola Fundamental do Centro Pedagógico da EBAP/UFMG (2010-2011). Atua no campo das Artes Visuais; Ensino de arte e de artes indígenas (Pataxó e Xakriabá) na escola não indígena; Intervenção Urbana; Gravura e Arte/educação. Participou de exposições no Brasil, Cuba, Estados Unidos e Uruguai e atuou como curador ou artista de projetos de intervenção urbana frente projetos, ou coletivos de artistas, como o TAU - Território Arte Urbana, o PIA (Programa de Interferência Ambiental) e o Kaza Vazia, que apropriou imóveis abandonados da cidade a fim de desenvolver projetos colaborativos de experimentação e exibição em arte.

Rafael De Sousa Carvalho

docente IFCE - Campus Fortaleza

Artista Visual, Docente e Pesquisador. Mestre em Artes pelo PPGARTES - Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Ceará (2019). Licenciado em Artes Visuais pelo IFCE (2015), Bolsista do Programa de Iniciação à Docência - Pibid Artes Visuais em 2013/2014 (CAPES). Membro da Federação de Arte/Educadores do Brasil (FAEB). Professor no Curso de Licenciatura em Artes Visuais IFCE, Campus Fortaleza com as (in)disciplinas: História da Arte IV; Estudos da Paisagem; Poéticas Visuais Contemporâneas; Ateliê de Artes Visuais; Videoperformance e Elaboração de Projeto de Pesquisa. Experiência na área de Arte, com ênfase no Ensino de Artes Visuais e suas apresentações Contemporâneas. Atua sobre os seguintes temas: Ensino em Artes Visuais; Livro de Artista; Desenho; Performance; Arte Contemporânea; Historiografia da Arte; Iconologia Errante; História da Arte. Coordenador do Risco - Laboratório de Desenho e Pintura (Lab-Risco IFCE). Membro do Comitê de História, Teoria e Crítica de Arte da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas - ANPAP. 2 Secretário da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas (ANPAP), Biênio 2023-2024.

Diane Sbardelotto

docente IFFar - Campus São Borja

Doutora em Educação na linha Arte, Linguagem e Currículo (PPGEdu/UFRGS, 2026). Mestra em Educação (PPGEdu/UFRGS, 2018).Licenciada e bacharel em Artes Visuais (UFRGS, 2016 e UNOCHAPECÓ, 2009). Pesquisadora, professora e artista visual, com atuações na escola básica, universidade, museus e fundações culturais. Suas investigações atuais situam-se no campo da arte e educação, com foco na arte contemporânea e formação docente, com estudos sobre noções de arte entre o interior rural e centros além de aproximações com questões ambientais da urgência climática. Possui pesquisas em temas como corpo, gênero e subjetivação além de produções literárias. Nas artes visuais, trabalha especialmente nas linguagens da fotografia, performance, instalação, desenho e pintura. Realizou exposições individuais de arte contemporânea e participou de coletivas, além de executar cenografias e figurinos de teatro e dança premiados. Atualmente integra o grupo de pesquisa ARTEVERSA (Grupo de estudo e pesquisa em arte e docência) da FACED/UFRGS/CNPq e é professora de arte no IFFAR (Instituto Federal Farroupilha) de São Borja/RS.

Antonia Ladyjane Duarte Da Silva

docente IFPB - Campus Sousa

Possui Mestrado em Arte pela UFCE; Especialização em Ensino de Arte na Escola pela UFRN; Graduação em Educação Artística - Habilitação em Música - UFRN; Graduação em Artes Visuais pelo Centro Universitário Leonardo da Vinci. Atualmente é professora de Arte do IFPB, desenvolve pesquisas na área de Arte e Tecnologia da Informação.

Fernanda Maria Trentini Carneiro

docente IFSC - Câmpus Gaspar

Doutora em Artes Visuais pela Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC (2017). Possui Mestrado em ArtesVisuais (2010), Licenciatura em Educação Artística (2010) e Bacharelado em Artes Plásticas (2007) pela UDESC. Também possui Bacharelado em Turismo pela ASSESC (2005). Docente do Ensino Básico Técnico e Tecnológico do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Santa Catarina (IFSC), Câmpus Gaspar. Atua como docente no curso de Especialização em Pesquisa e Prática Pedagógica, no Curso Superior de Tecnologia em Design de Moda, Cursos Técnicos Integrados em Informática e em Química e Cursos de Qualificação Profissional (FIC). Membro do Grupo de Pesquisas em Multiculturalidade, Interseccionalidades e Formação de Professores - IFSC. Tem experiência em Arte, com ênfase nas áreas: artes visuais, historia da arte, ensino de arte, práticas interdisciplinares.

Ueliton Santana Dos Santos

docente IFAC - Campus Rio Branco

Doutor em arte Contemporânea pela Universidade de Coimbra, tendo a CAPES como instituição de fomento. Mestre em Ciências pela UFRRJ, Especialista em Metodologia do Ensino da Arte, Graduação em Licenciatura em Artes Visuais, estudou Belas Artes em Cuzcu/Peru. Proferiu diversas palestras sobre artes visuais na maioria dos estados Brasileiros. Experiência em docência, já tendo ministrado diversos cursos sobre artes visuais; desenho, pintura, xilogravura, historia da Arte e realizou exposições individuais e coletivas nas principais capitais Brasileiras com curadoria de Paulo Herkenhoff, Agnaldo Farias, Marcus Lontra e outros, além de expor em outros países. Já recebeu diversos prêmios na área de arte, é Docente do Instituto Federal de Educação Ciência e Tecnologia do Acre na área de Artes.

Aline Gobbi Dutra

docente IFGoiano - Campus Rio Verde

Aline Gobbi é professora efetiva do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia Goiano Campus Rio Verde desde 2010. É licenciada (UEMG, 2003) e mestre em Matemática (UNESP, 2006) e atualmente está concluindo o doutorado em Estudos Culturais pela Universidade do Minho, Portugal (2020-2024) com investigação na área da Descolonialidade e Avaliação da Aprendizagem da Matemática em cursos superiores. Na docência atuou/atua especialmente nas disciplinas Cálculo Diferencial, Lógica Matemática e Fundamentos da Matemática. É fundadora do Núcleo de Ciências, Arte e Cultura do IF Goiano Campus Rio Verde (NAIF Rio Verde, 2012) e da Casa de Cultura NAIF (2018), além de realizar produção cultural na educação. Desenvolve projetos de ensino e extensão conectando conhecimentos das Ciências Exatas e Sociais. Suas áreas de interesse e atividade são Descolonialidade, Ensino e Aprendizagem de Matemática, Arte e Cultura, Arte e Matemática.