Resultados para “'Composição Musical'”

Marcos Paulo Miranda Leão Dos Santos

docente IFCE - Campus Fortaleza

Graduado em Licenciatura em Música pela Universidade Estadual do Ceará (2008), detentor de especialização em Metodologias do Ensino de Artes pela mesma instituição e mestre em Educação Brasileira pela Universidade Federal do Ceará. Foi coordenador musical da escola Viva Música Viva e Regente do coral Viva Música Viva. Concluiu o mestrado em Educação Brasileira pela UFC defendendo a dissertação intitulada: OS EXERCÍCIOS DE CRIAÇÃO DE J.H. KOELLREUTTER: UM ESTUDO DE SUA APLICAÇÃO NA ESCOLA REGULAR. Desde o ano de 2015 é professor do IFCE, onde leciona nos cursos de Técnico em Música, Licenciatura em Teatro e Música no Ensino Integrado, além de ser o Diretor do Grupo Doces Flautas Doces do IFCE e Coordenador do Grupo de Arranjo e Composição Musical do IFCE. Tem experiência na área de música com ênfase em Educação Musical, Composição e Arranjo.

Manoel Sampaio Schiavi

docente IFRO - campus Ariquemes

Graduado em licenciatura em música, com habilitação em educação musical, especialista em história da arte e mestre em Educação Profissional e Tecnológica em Rede Nacional - ProfEPT. Participou do programa ciências sem fronteiras (2012-2013) cursando disciplinas de composição, instrumentação, orquestração e performance na Universidade de Bristol - Inglaterra desenvolvendo, também na mesma universidade, um projeto de verão com oficinas de introdução a prática instrumental do choro. Foi bolsista do programa de desenvolvimento de profissionais da educação básica na Irlanda (Edital 43/2022) e cursou uma pós-graduação (lato sensu) em liderança e gestão educacional oferecido pelo Mary Immaculate College - MIC, na cidade de Limerick. Atualmente é professor de música do Instituto Federal Catarinense (Campus Abelardo Luz). Possui o interesse nos temas: Educação Profissional e Tecnológica, Prática instrumental (Violão e flauta transversal), arranjo e composição, história da música, indústria cultural, processos criativos, educação musical e ensino integrado.

Eric De Oliveira Barreto

docente IFBA - Reitoria

Professor do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia da Bahia. Mestre em Música (área de concentração Educação Musical) e Doutor em Música (área de concentração Composição) sob orientação do Prof Dr Paulo Costa Lima, onde pesquisou sobre ensino de composição em nível superior. É Licenciado em Música pela mesma universidade. Foi Bolsista de Iniciação Científica da Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado da Bahia por dois anos, onde pesquisou sobre Estratégias Educacionais Utilizadas na Escolarização de alunos com Deficiência Visual sob orientação da Prof Dr Luciene Maria da Silva.

ÁM

Áudrea Da Costa Martins

docente IFRS - Campus Porto Alegre

Possui graduação em Bacharelado em Música, pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (2002), Especialização em Psicopedagogia, pela Universidade Castelo Branco (2005), mestrado em Educação pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (2011), doutorado em Música pelo Programa de Pós Graduação em Música, Instituto de Artes, UFRGS (2023). É professora do Curso Técnico em Instrumento Musical e Projeto de Extensão Prelúdio, do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Sul. Atua principalmente no tema: educação musical, composição musical, feminismo e práticas musicais.

Diogo Rebel E Carvalho

docente IFF - Campus Campos Guarus

Doutor em Música (Processos Criativos) e Mestre em Linguagem e Estruturação Musical (Composição) pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO), Diogo Rebel é compositor, pianista, regente e diretor musical, atuando, também, como professor de Harmonia, Análise e Percepção Musical no Curso Superior de Licenciatura em Música do Instituto Federal Fluminense (IFF), em Campos dos Goytacazes.

John Fidja Ferreira Gomes

docente IFPB - Campus Monteiro

John Fidja Ferreira Gomes é mestre em Música pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte (UFRN), com ênfase em processos de criação artística e composicional, especialista em Docência do Ensino Superior (FATERN), bacharel em Música e técnico em percussão e bateria. Atua como professor efetivo do Instituto Federal da Paraíba (IFPB Campus Monteiro), onde leciona disciplinas voltadas à bateria, percussão, prática de conjunto, teoria, percepção musical, harmonia e composição, além de coordenar o Curso Técnico em Instrumento Musical, o Grupo de Percussão do IFPB (GRUPIFMO) e o Laboratório de Bateria e Composição (LaBateCom).Com trajetória consolidada como performer e educador, possui ampla experiência nas áreas da música popular, percussão sinfônica, música de concerto e criação musical. Foi integrante da Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte, Grupo de Percussão da UFRN, Grupo de Percussão da UFPB, Jerimum Jazz, Multif Band e outras formações de destaque no cenário musical nordestino. Atuou como baterista e percussionista ao lado de nomes expressivos da música brasileira e internacional, como Elizete Cardozo, Nelson Faria, Alexandre Atmarama, Laura Rui (Portugal) e Denize Machado (Portugal), participando de concertos, festivais, montagens de musicais, gravações e estreias de obras de compositores contemporâneos.Sua atuação artística está fortemente vinculada à pesquisa e à extensão, com projetos voltados à valorização das práticas musicais do Nordeste, inovação pedagógica, formação de grupos instrumentais e investigação de repertórios para percussão. É autor dos livros Entre Sons e Ideias: Diálogo e Processo Composicional (2025) e Ritmos do Brasil: 7 passos para tocar ritmos do Nordeste Brasileiro (2021), além de artigos publicados em anais de congressos e materiais didáticos. Como pesquisador, lidera o grupo cadastrado no CNPq Nordeste Sonoro: Inovação e Tradição na Música do Século XX e XXI.Com sólida atuação em diferentes frentes da música, John Fidja vem contribuindo para a formação de jovens músicos, o fortalecimento da cena musical paraibana e a construção de novas metodologias voltadas ao ensino, à criação e à performance musical.

Felipe Ferreira Valoz Junior

docente IFG - Campus Goiânia

Possui graduação em Bacharelado em Música-Composição Musical pela Universidade de Brasília (UnB); Pós-graduação Lato Sensu Especialização em Violão: Pedagogia e Performance pela Faculdade Santa Marcelina de São Paulo (FASM); Pós-graduação Stricto Sensu Mestrado em Artes-Musicologia pela Universidade de São Paulo (USP); Pós-graduação Stricto Sensu Doutorado em Literatura pela Universidade de Brasília (UnB). É Professor Titular do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Goiás (IFG). É Docente atuante na carreira EBTT, nos cursos de humanidades e especialmente no curso Técnico em Instrumento Musical e no curso Superior de Licenciatura em Musica, ofertados pela mencionada Instituição. É membro integrante do Núcleo de Pesquisa em Filosofia do IFG (NUPEFIL). Como Professor do Ensino Médio/Superior integra o Colegiado da Área Acadêmica de Artes do IFG, tendo experiências nos campos da Música, Artes, Literatura Comparada e Filosofia, com ênfase em Composição Musical, Performance Musical, História da Música, Música Brasileira, História da Arte, Filosofia da Arte, Musicologia, Etnomusicologia, Critica Literária, Estética e Estética Musical, atuando principalmente nos seguintes temas: cultura e artes, apreciação estética, filosofia da arte, crítica literária e de arte, na pesquisa musicológica e etnomusicológica, no ensino e na performance musical.

Rudi Garrido Da Costa Lima

docente IFRJ - Campus Paracambi

Rudi Garrido da Costa Lima é professor, flautista e compositor. Sua formação começou em 2001 na tradicional Escola de Música Villa-Lobos, no centro do Rio de Janeiro. Dois anos depois, ingressou na graduação em Música com habilitação em Flauta Transversal na Unirio. Fez cursos livres de análise musical e regência coral nos Seminários de Música Pró-Arte e também obteve em 2011 o diploma de Formação Docente pela AVM Universidade Cândido Mendes. Obteve em 2015 o grau de Mestre em Música, na linha de Composição, no Programa de Pós-Graduação em Música da Unirio. Em sua dissertação, estudou a relação entre a Teoria do Caos e a música de György Ligeti. Já se apresentou em várias cidades do Brasil e do exterior, como Amsterdã, Londres e Cidade do México. Foi professor de flauta transversa da 24ª e 25ª edições do Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música Antiga de Juiz de Fora, MG. Garrido participou e se classificou para etapas finais de vários concursos e foi laureado com o 1º lugar no concurso para solistas da Orquestra da Unirio em 2006 e no Concurso de Composição para Quinteto de Sopros da UFRJ, em 2010. Nesse mesmo ano recebeu, com o Grupo Mosaicos, o I Prêmio Roquette Pinto para fomentação de programas radiofônicos, na categoria infanto-juvenil. Ainda com este grupo, já no ano de 2012, ganhou o Prêmio Miriam Muniz da FUNARTE, Governo Federal, para montagem da peça ?Minotauro, fábula musical?. Pela composição e direção musical deste espetáculo, foi indicado ao Prêmio Zilka Sallaberry de teatro infanto-juvenil 2014, na categoria melhor música. Sua atuação profissional é diversificada. Participou de várias orquestras jovens e profissionais, como a Orquestra Sinfônica Nacional da UFF, OSB Jovem e Orquestra Escola Petrobrás Pró-Música. Em 2008 assumiu o cargo de flautista da Banda Municipal Santa Cecília, em Niterói. Foi diretor musical do Grupo Mosaicos, grupo de contadores de histórias que trabalham com a interação entre música, teatro e narrativa oral. Foi professor no Projeto Aprendiz (Musicalização infantil) em 2008 e Projeto Bem-me-Quer Paquetá (Flauta transversal e musicalização infantil) de 2009 até 2012. Em 2012 foi selecionado para o cargo de professor temporário de flauta, música de câmara e oficina de performance da Universidade Federal de Juiz de Fora em Minas Gerais. Em 2013 e 2014 fez participações especiais como regente da Orquestra de Câmara Pró-Música de Juiz de Fora, dirigindo concertos com solistas alunos da UFJF. Em 2016 conquistou o 1o lugar no concurso público para Docente do Ensino Básico, Técnico e Tecnológico no Instituto Federal do Rio de Janeiro (IFRJ), onde desde então se dedica ao ensino de Música para turmas de ensino médio-técnico integrado, graduação, extensão e pesquisa. Atualmente, é doutorando em Ciências Musicais na Universidade Nova de Lisboa. Sua pesquisa, na linha da Etnomusicologia, explora como a música eletrônica produzida na Baixada Fluminense continua as tradições musicais afro-brasileiras da região e quais são as possibilidades de aplicação desta prática no currículo de música na educação básica.

Emerson Gaspar Da Rosa

docente IFAC - Campus Cruzeiro Do Sul

Docente do Instituto Federal do Acre e possui graduação em Licenciatura em Música pelo Centro Universitário Metodista IPA (2007), Pós - Graduação Lato Sensu em Formação Docente para a Atuação em Educação à Distância (2016). Possui mestrado em Teologia e educação com o trabalho de titulo ?INFLUÊNCIA DO APRENDIZADO DA MÚSICA NO APROFUNDAMENTO DA RELIGIOSIDADE E ESPIRITUALIDADE PARA O SERVIÇO LITÚRGICO NA IGREJA CRISTÃ?. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Música, atuando principalmente nos seguintes temas: música e propaganda, instrumentos musicais não convencionais, composição musical e diversidade de sons existentes.

Ana Claudia Silva Morais

docente IFRN - Campus Canguaretama

Mestrado em Música ? Educação Musical pelo programa de Pós-Graduação em Música da Universidade Federal do Rio Grande do Norte ? UFRN (2015). Possui especialização em Educação Musical na Educação Básica ? UFRN (2011), graduação em Música ? Licenciatura (2009) e bacharelado em percussão (2017) na UFRN e Administração com ênfase em Recursos Humanos na Universidade Potiguar ? UnP (2009). E possui Técnico em Instrumento, habilitação Percussão, na UFRN (2007). Atuou como professora de música em escolas especializadas de música, escolas privadas de educação básica da cidade do Natal/RN e na escola pública da Prefeitura Municipal de Natal/RN (2007-2012). Atualmente é professora efetiva da disciplina Arte-Música do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Norte ? IFRN, Campus Canguaretama, desenvolvendo trabalhos de ensino, pesquisa e extensão em Educação Musical com articulações audiovisuais durante o ensino remoto emergencial.

Anderson Fortaleza De Sousa

docente

Especialista em Educação Musical (Claretiano). Graduado em Educação Artística habilitação em Música (Licenciatura - UEPA). Integrante do Grupo Interdisciplinar de Pesquisa em Teorias e Práticas Educacionais GIPEDUC/IFPA, grupo de pesquisa certificado pelo CNPq. Área de interesse: Banda de Música Escolar, Ensino Coletivo de Instrumentos Musicais e Educação Musical. Atualmente, Artista e Professor Efetivo do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Pará.

Daniel Zanella Dos Santos

docente IFC - Campus Brusque

Atualmente é professor EBTT em regime de dedicação exclusiva do Instituto Federal Catarinense (IFC), câmpus Brusque, atuando nas áreas de Música e Ensino. Foi Coordenador de Pesquisa e Inovação do mesmo câmpus no ano de 2023. É doutor em Música pela Universidade Federal do Paraná sob orientação do Prof. Dr. Norton Eloy Dudeque. Sua pesquisa envolve o estudo das representações indianistas nos poemas sinfônicos de Heitor Villa-Lobos. É membro do grupo de pesquisa Ciência e Desenvolvimento Social do IFC. Foi professor colaborador do Departamento de Música da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC), na área de Música e Tecnologia, entre os anos de 2015 e 2016. Possui Licenciatura em Música pela UDESC e Mestrado em Musicologia/Etnomusicologia pela mesma instituição. Por cinco semestres foi bolsista de iniciação científica do grupo de pesquisa MUSICS (Música, Cultura e Sociedade), coordenado pelos professores Dr. Marcos Holler e Dr. Acácio Piedade. Entre 2009 e 2010 participou do projeto de pesquisa Tempo Recomposto: caminhos de ida e de volta entre composição e análise, orientado pelo professor Dr. Acácio Piedade, que teve como objeto de estudo o conjunto de 24 prelúdios e fugas Op. 87 do compositor russo Dmitri Shostakivich (1906-1975). Entre 2010 e 2011 participou do projeto de pesquisa Koellreutter e Scelsi: dois caminhos da estética e música japonesa e indiana na música do século XX, com a orientação do professor Dr. Luigi Irlandini, no qual pesquisou a música dos compositores Giacinto Scelsi (1905-1988) e Hans-Joachim Koellreutter (1915-2005). Sua pesquisa de mestrado envolveu a análise de elementos de significado como tópicas musicais e narratividade no poema sinfônico Uirapuru (1917) de Heitor Villa-Lobos (1887-1959).

Clenio Batista Goncalves Junior

docente IFSP - Campus São Roque

Docente e pesquisador no Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de São Paulo. Possui Bacharelado em Ciência da Computação pela Universidade Estadual de Maringá, Especialização em Engenharia de Software pela Universidade Federal de Uberlândia e Mestrado em Ciência da Computação pela Universidade Federal de São Carlos, campus Sorocaba. É doutorando pelo Departamento de Computação da Universidade Federal de São Carlos. Foi integrante do Comitê Gestor da comissão especial de Computação Musical da Sociedade Brasileira de Computação e coordenador do Núcleo Interdisciplinar de Produção e Pesquisa Audiovisuais no campus São Roque do IFSP. Possui como principais linhas de interesse: Computação Musical, Representação de Conhecimento, Sistemas Operacionais, Produção Audiovisual, Inteligência Artificial, Computação Sustentável e Desenvolvimento de Software Livre.

Maria Helena De Lima

docente IFSC - Câmpus Florianópolis

Possui graduação em Educação Artística Licenciatura em Música e Especialização em Educação Musical pela Universidade do Estado de Santa Catarina (1995 e1997), Mestrado e Doutorado em Educação pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (2002 e 2013). Atualmente é professora Titular do Instituto Federal de Santa Catarina - IFSC - no Departamento Acadêmico de Linguagem, Tecnologia, Educação e Ciência - DALTEC - atuando em Ensino, Pesquisa e Extensão na Área de Música. Tem experiência na área de Artes com ênfase em Música, Prática Instrumental Vocal, Prática de Orquestra. Participa do G-ubimus - Grupo de Pedquisa em Música Ubíqua, ubiquitous music, música e criatividade musical cotidiana.

Renato Mendes Rosa

docente IFMG - Campus Ibirité

Renato Mendes Rosa é docente na área de Artes (Música) do Instituto Federal de Minas Gerais (IFMG) e doutorando no Programa de Pós-Graduação em Música da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). É mestre em Artes pelo Programa de Pós-Graduação em Artes da Universidade Federal de Uberlândia (UFU), com ênfase na área de pesquisa em Práticas e Processos em Artes, sob financiamento da CAPES (2013 - 2015). Bacharel e Licenciado em Música pela UFU (2006 - 2011), com habilitação em violão. Seus interesses incluem processos criativos colaborativos em arte/música mediados por tecnologias, bem como projetos artísticos envolvendo a performance musical com violão. Integra os grupos de pesquisa VIOrizontes: Arte e Pesquisa e o Laboratório de Performance com Sistemas Interativos, ambos vinculados à Escola de Música da UFMG.

Helen Barra De Moura

docente IFSudesteMG - Campus Juiz de Fora

Possui mestrado em Música pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2011), especialização em Fundamentos em voz pela Faculdade Unyleia (2022), especialização em Psicomotricidade pelo Centro Universitário Academia - UniAcademia (1994), graduação em Música pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (2004), graduação em Educação Artística pela Universidade Federal de Juiz de Fora (1990). Atualmente é professora do Instituto Federal Sudeste de Minas gerais - Campus Juiz de Fora e vice chefe do Departamento de Educação e Ciências. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Música, atuando principalmente nos seguintes temas: educação musical, coral, formação docente.