Resultados para “'Etnocenologia'”

Tainá Dias De Moraes Barreto

docente IFG - Campus Aparecida de Goiânia

Artista da cena, dançarina, pesquisadora do movimento e de manifestações culturais expressivas do Brasil. Bacharel e Licenciada em Dança pela Universidade Estadual de Campinas UNICAMP, pós-graduada em Dança: Práticas e pensamentos do corpo, pela Faculdade Angel Vianna, Mestre em Arte pelo Instituto de Artes da Universidade de Brasília UNB, na linha de pesquisa Processos Composicionais para a Cena. Atualmente é doutoranda no Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas PPGCEN/ UnB, sob orientação do professor dr. Jorge das Graças Veloso. É integrante do Grupo de Pesquisa em Etnocenologia (AFETO/UnB) e do Núcleo de Pesquisa e Investigações Cênicas Coletivo 22 (NUPICC/UFG). É docente do Instituto Federal de Goiás IFG, campus Aparecida de Goiânia, onde ministra aulas no curso de Licenciatura em Dança, integra o Núcleo Docente Estruturante (NDE), orienta pesquisas de TCC e iniciação científica, além de atuar na componente Arte no Ensino Médio, modalidade EJA. No IFG, também integra o Grupo de Pesquisa em Arte, Educação, Profissionalização e Comunidades (InComun/IFG) e o Núcleo de Pesquisa em Sociedade, Educação e Cultura (NUSEC/IFG). Se interessa por processos de descolonização da formação em dança e por abordagens somáticas de educação do movimento, sendo instrutora certificada em Flymoon e na metodologia Instabilidade Poética. Desenvolve pesquisas sobre danças tradicionais brasileiras em interface com a produção de teatro físico e dança contemporânea, com ênfase em processos criativos, percursos formativos, decolonialidade e Etnocenologia. De 2004 a 2015 foi atriz-dançarina integrante do Grupo Peleja, atuado em espetáculos e desenvolvendo pesquisas sobre a dança de frevo e a brincadeira de cavalo marinho, tradição da Zona da Mata Norte de Pernambuco.

Enjolras De Oliveira Matos

docente

Encenador, dramaturgo, figurinista, cenógrafo, ator, professor de teatro, contador de histórias e pesquisador musical. Ex-Professor do curso de Licenciatura em Teatro na Universidade do Estado da Bahia (UNEB) desde 2018. Doutor em Artes Cênicas pela Universidade Federal da Bahia, onde também se formou em direção teatral e fez o mestrado. Da dissertação do mestrado, originou-se o livro A falecida: leituras e releituras da peça de Nelson Rodrigues e do filme de Leon Hirszman. Encenador de O som dos passos (Footfalls), de Samuel Beckett, peça que obteve indicação de melhor atriz para Iami Rebouças. A montagem dessa peça e seu processo criativo serviram para a tese de doutorado: Um encenação de O som dos passos: memórias e processos criativos em Footfalls, de Samuel Beckett. Codirigiu com Sonia Rangel o espetáculo Fragmentos, de Samuel Beckett, com o grupo Os Imaginários. O espetáculo obteve o Prêmio do Júri de contribuição artística no 22 Festival Internacional de Teatro Universitário de Blumenau. Também dirigiu com Sonia Rangel, o espetáculo Protocolo Lunar, que recebeu o Prêmio Funarte de Teatro Myriam Muniz- circulação, com o qual cumpriu uma nova temporada na cidade de Salvador e percorreu com o espetáculo as cidades de Belém, Recife e Vitória da Conquista. Escreveu o livro Ecos e memórias na obra de Samuel Beckett, lançado em 2024 e ganhou o edital Giostri/Ppgac - UFBA/2023, que resultou na publicação do livro O som dos passos: memórias, processos criativos e encenação de Footfalls, de Samuel Beckett..

Francisco Santos Borges

docente

Doutorando em Letras pelo Programa de Pós-graduação em Letras da Universidade Federal do Pará (PPGL/UFPA). Mestre em Letras pela Universidade Federal do Amapá (PPGLET/UNIFAP). Mestre em Linguagens e Saberes na Amazônia pela Universidade Federal do Pará (PPLSA/UFPA). Graduado em Letras - Língua Portuguesa e Língua Inglesa pela Universidade Federal do Oeste do Pará (UFOPA). Em suas pesquisas, como Membro do Núcleo de Estudos e Pesquisas Afro-brasileiros (NEAB/UFPA) contribui a partir dos estudos de textos poéticos, dramático-religiosos na análise da tessitura textual de escritoras negras amapaenses. Como membro do Grupo de Pesquisas em Discurso, Sujeito e Ensino (DISSE/UFPA), interage na construção de diálogos analítico conceituais com foco na escrita de mulheres negras em ambientes carcerários da Amazônia. Integra o projeto intitulado Macapá conta estórias e histórias: literatura e memória às margens da cidade (PPGLET/UNIFAP), onde se debruça aos diálogos acerca da espetacularidade negra (Corpo e perfomance) da mulher cantadeira de Marabaixo. Em suas investigações com o Grupo de Pesquisas Narrativas de Resistência na Amazônia (NARRARES/UFPA), realiza apontamentos dialógicos no viés das memórias de resistência, da poética da denúncia e das vozes femininas frente aos rastros da ditadura civil-militar na atual conjuntura com foco na poética afro-cabocla da/na Amazônia. . Atua como revisor de norma e Língua Portuguesa da Revista Trilhas da História, periódico vinculado ao curso de História da Universidade Federal de Mato Grosso do Sul (UFMS). É membro do Centro de Idiomas do Instituto Federal do Pará - Campus Ananindeua (CENI/IFPA) e coordenador do Núcleo de Estudos de Gênero e Diversidade Sexual na mesma instituição (NEGED/IFPA)

Takna Mendonça Formaggini

docente IFRJ - Campus Avançado Resende

Professora de Teatro do Instituto Federal do Rio de Janeiro - IFRJ. Mestra em Desenvolvimento Regional, Ambiente e Políticas Públicas pela Universidade Federal Fluminense ? UFF com objeto de pesqui intitulado ?Relações Imbricadas na ocupação dos espaços públicos pelo Teatro?. Especialista em Arte-Educação pela Universidade Cândido Mendes - UCAM. Graduada em Licenciatura em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro UNIRIO. Foi integrante do corpo docente do Curso Superior de Licenciatura em Teatro no Instituto Federal Fluminense - IFF durante sua implementação nos anos 2015-2021 (conceito MEC 5). Professora pesquisadora do Núcleo de Estudos Avançados em Educação - NESAE e do Núcleo de Pesquisas em Artes e Políticas - ArtPoli dentro da linha Artes da Presença. Encenadora-fundadora do grupo teatral Moinho Cênico (2013). Tem experiência na área de Teatro, Educação, Arte, com ênfase em Teatro.

Maria De Lourdes Macena De Souza

docente IFCE - Campus Fortaleza

Professora Titular, Doutora em Artes pela UFMG com estudos na linha de pesquisa artes cênicas - teorias e práticas e Ensino em Arte (2014), possui Mestrado Profissional em Turismo com dissertação sobre festas populares (2002) e graduação em Licenciatura em Música pela Universidade Estadual do Ceará (1981). É ativo permanente do Instituto Federal de Educação Ciência e Tecnologia do Ceará - campus Fortaleza, onde atua como coordenadora do Mestrado Profissional em Artes, professora de danças tradicionais e sociais, coordena o grupo de pesquisa em Cultura Folclórica Aplicada e dirige o Miraira - Laboratório de Práticas Culturais Tradicionais. Tem experiência na área de Ensino em Artes, com ênfase em práticas docentes em danças dramáticas, Folclore/cultura popular/patrimônio imaterial, atuando principalmente nos seguintes temas: cultura tradicional popular cearense , arte-educação, arte nordestina, folclore cearense, teatro popular tradicional e turismo cultural. Conferencista em vários eventos relacionados a Cultura Tradicional popular e Ensino em Arte; já atuou como jurada e parecerista em vários editais da área, julgando inclusive o Festival dos Bois em Parintins (AM - 2005), o Festival dos Botos em Santarém (PA) e o Festival Folclórico de Guajará-Mirim Duelo na fronteira (RO 2012). Foi representante das Tradições Populares no Conselho de Cultura do Estado do Ceará em 2004/2005 e 2005/2006 e presidente da Comissão Cearense de Folclore (2004 - 2008). Membro fundadora do Fórum Cearense das Culturas Tradicionais e Populares. Representou a FAEB - Federação dos Arte Educadores do Brasil no Estado do Ceará gestão 2014-2016. Foi curadora selecionada via edital do evento Mestres do Mundo da SECULT/CE em 2016, 2017, 2018 e 2019.

Jacques Fernandes Santos

docente

Doutor em Educação pela Universidade Tiradentes (UNIT). Mestre em Gestão pela Universidade de Pernambuco (UPE-FCAP). Especialista em docência do ensino superior e gestão empresarial (UNIRIOS). Bacharél em Administração (UNIRIOS). Licenciado em Pedagogia (UNEB). Foi professor e coordenador de graduação do Centro Universitário Unirios. Atuou como Secretário de Turismo e Diretor de Indústria e Comércio do município de Paulo Afonso, Bahia. Atualmente é desenvolvedor do INEP-MEC; Docente EBTT do Instituto Federal de Educação da Bahia; Docente auxiliar na Universidade do Estado da Bahia; Docente permanente do Mestrado em Educação PPGESA-UNEB; Coordenador do Curso de Bacharelado em Administração da Uneb Campus Paulo Afonso. Pesquisador dos grupos GPEC/Ifba, FORPEC/Uneb e GPDACC/Unit. Possui 5 livros publicados e 8 organizados. Tem experiência nas áreas de Gestão Pública, Inovação, Políticas públicas, Gestão da educação, Educação Profissional; Empreendedorismo, Educação Contextualizada e Ensino. Em 2019 e 2022, recebeu o Prêmio Sebrae de Educação Empreendedora. É presidente do Ecossistema de Inovação de Paulo Afonso, Bahia.

Wily Da Silva Oliveira

docente IFG - Campus Valparaíso

Professor da Secretaria de Educação do Estado de Goiás, atualmente lotado no Colégio Militar de Cidade Ocidental - CEPMG, foi professor temporário da Secretaria de Educação do DF. Possui mestrado em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília (UnB) e está vinculado ao grupo (AFETO) de pesquisa em Etnocenologia. Atualmente é músico-compositor, ator e membro organizador do bloco de carnaval de rua - "Vai-Quem-Quer". Além disso, é agente cultural e ativista nos movimentos sociais voltados às expressões artístico-culturais de Cidade Ocidental -GO. Atuou como mediador de exposição de arte, contador de histórias e arte-educador, no Centro Cultural do Banco do Brasil (CCBB). Temas de interesse: Etnocenologia, cultura, relações étnico-raciais e arte-educação.

Raimundo Nonato Cordeiro

docente IFCE - Campus Fortaleza

Doutor em Artes pela UFMG (2014), com estudo desenvolvido na Linha de Pesquisa "Teatro: teorias e práticas", Mestre em Música pela UFBA (2002), com estudo na Linha de Pesquisa "Etnomusicologia", possui Graduação em Música pela Universidade Estadual do Ceará - UECE (1989). Atualmente, é professor do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Ceará - IFCE, onde leciona no Curso Técnico em Instrumento Musical e é diretor musical do Mira Ira - Laboratório de Práticas Culturais Tradicionais, da referida instituição. Desenvolve atividades docentes ligadas a prática instrumental (acordeão e teclado), harmonia, música brasileira, música em conjunto.

Silvia Sueli Santos Da Silva

docente

Doutora em Artes Cênicas (2011) - PPGAC/UFBA. Pós doutorado em Estudos Culturais (2019) - Programa Doutoral em Estudos Culturais da Universidade de Aveiro (PT). Mestrado em Artes Cênicas (2004) - PPGAC/UFBA. Especialização em Arte Educação (2000) - Pontifícia Universidade Católica de Minas Gerais. Graduação em Educação Artística, com Habilitação em Artes Plásticas (1992) - UFPA. É Docente Titular do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Pará (IFPA). Integrante do Grupo Interdisciplinar de Pesquisa em Arte, Cultura e Educação - GIPACE. É pesquisadora das mascaradas de rua. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Arte Educação, atuando principalmente nos seguintes temas: mascaradas de rua, narrativas orais, cultura e imaginário amazônico.

Paula Gotelip De Souza Corrêa

docente IFC - Campus Araquari

Doutora e Mestra em Artes Cênicas pela Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) . É pesquisadora especialista em Poéticas de Acessibilidade, Neurodiversidade e Teatro para as Infâncias. Sua investigação doutoral (2024) estabeleceu bases metodológicas para sensibilizar sobre a dislexia a partir do teatro, resultando na publicação da obra ''Dançando com as palavras'' (2021). É a idealizadora e roteirista da experiência cênica Spectrum, voltada a crianças neurodivergentes e com deficiência, onde propõe a instauração da cena a partir do conceito de Espectador Matriz . Sua metodologia fundamenta-se na poética sensorial, na abordagem da Relaxed Performance e no desenvolvimento de uma dramaturgia de partitura elástica e não-verbal, concebida a partir de uma ''escrita de dentro'' (surda e com dislexia) . A prática sistematiza a Topografia de Regulação como agente de segurança perceptiva e organiza-se através de uma temporalidade modular (8 a 12 minutos) que respeita o ''crip time'' . Possui inserção internacional com pesquisas apresentadas na Sérvia (2023), Polônia (S-Plot, 2024-2025) e Argentina (2019). Atualmente, é membro titular do Grupo de Trabalho de Acessibilidade da Funarte e integra os grupos de pesquisa CRICA (UFRB), Pedagogia das Artes Cênicas (UDESC) e redes de Acessibilidade no Ensino Superior (UFRN). Atua como parecerista técnica em políticas públicas culturais, com ênfase em acessibilidade estética e arte-educação.