Resultados para “'Exposição de Arte'”

Camila Aparecida Da Silva

docente IFSP - Reitoria

Possui graduação em Educação Artística- Habilitação em Artes Plásticas pela Universidade Estadual de Londrina (2007) e mestrado em Educação pela Universidade Nove de Julho (2013). Trabalhou SEE/SP como professor PEB - II e como Coordenadora de Ensino Fundamental. Atualmente é professor ebtt do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de São Paulo. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Arte/Educação, atuando principalmente nos seguintes temas: educação, cultura, ensino público, exposição e políticas educacionais.

Vanessa Santos Ximenes

docente

É artista visual, atua como docente com regime de dedicação exclusiva (40hs) no Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia (IFRJ) nas disciplinas de Cerâmica, além de Ilustração e desenho de moda. É a responsável pela criação do laboratório de cerâmica do campus e também acompanha projetos de pesquisa que ocorrem no mesmo. Participou da feira de Arte intitulada VENICE INTERNATIONAL ART FAIR (Veneza | Itália) em 2019, da residência coletiva TERRA UNA (ecovila | MG) em 2020. Dentre outras exposições coletivas se destaca CONJUNÇÃO no Centro Municipal de Artes Hélio Oiticica (RJ) com curadoria de Keyna Eleison e DESNUDO na Galeria Benedito Nunes (PA) com curadoria de Vania Leal. Além da exposição solo BORDA em janeiro e fevereiro de 2022 na Galeria Modernistas (RJ) com curadoria de Ana Lobo. Possui obras que integram as coleções de Arte Contemporânea de Eduardo Vasconcelos (Belém | PA), Josemar Antônio Souza (Salvador | BA), Fernando Bueno (Brasília | DF) e Pedro Bentes (Belém | PA). Foi premiada em 2022 pelo Colégio das Artes da Universidade de Coimbra em parceria com ARTVEINE com a obra de vídeo nomeada por A busca da margem e teve a obra exibida na XXIV Semana Cultural da Universidade de Coimbra, Portugal. Em 2022 publicou o livro BORDA com resultados de 10 anos de pesquisa como artista visual. Em 2023 publicou o vol.1 do livro TERRACOTA o qual é a organizadora. Suas áreas de interesse são: cerâmica artesanal, arte contemporânea, cerâmica utilitária, arte têxtil e fotografia bordada.

Estêvão Da Fontoura Haeser

docente IFRS - Campus Osório

É artista transmídia, doutorando em Poéticas Visuais, na linha de pesquisa Espaços e Mídias (PPGAV-UFRGS, 2022-presente), mestre em Informática na Educação pelo Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Sul (IFRS) - Campus Porto Alegre (2019), especialista em Pedagogia da Arte pela Faculdade de Educação da UFRGS (2009), Licenciado em Artes Visuais (2018) e graduado Bacharel em Artes Plásticas (2003), ambas pelo Instituto de Artes da UFRGS. É professor de arte no IFRS - Campus Osório. Em 2021 realizou exposição individual no Museu de Arte do Rio Grande do Sul Ado Malagoli (MARGS), intitulada ''Desobeciência: arte e ciência no tempo presente'', como resultado do projeto de mesmo nome, selecionado no edital FAC Movimento da SEDAC-RS. Premiado com o terceiro lugar na 5 edição do Prêmio de Arte Contemporânea da Aliança Francesa (2021). Em 2020 foi selecionado no edital ''jogue Limpo com a Cultura'', da Prefeitura Municipal de Osório/RS, e realizou o projeto ''Fora da Gaiola''. Em 2018 realizou sua primeira exposição individual, ''Arte Negra Parede Branca'', no Centro Histórico-Cultural Santa Casa, em Porto Alegre, com curadoria de Ana Albani de Carvalho. Foi curador das mostras brasileiras nas trienais Eksperimenta! de 2017 e 2014, em Tallinn, Estônia. Foi vencedor do Prêmio Funarte de Arte Negra, em 2012, com o Projeto Casa Grande, do qual foi co-autor. Em 2013 realizou performances e intervenções na Escola Caseira de Invenções da 9 Bienal do Mercosul e também na mostra artística Cabaré do Verbo. Participou do Projeto Pedagógico da Bienal do Mercosul, de 2005 a 2011, tendo colaborado na criação das Fichas Práticas, material educativo da 7 edição da mostra, em 2009. Desde 2008 vem apresentando e publicando artigos em congressos nacionais e internacionais, sobre arte e educação, tendo publicado em diversos países, além do Brasil. Ministrou oficinas e cursos de extensão e de formação de professores em Portugal, desde 2009, sempre em parceria com a Casa da América Latina e outras instituições como CCB, APECV e IADE. Participa desde 2008 da Rede Iberoamericana de Educação Artística. Atuou como professor de arte na rede privada de ensino de Porto Alegre de 1998 a 2017.

Giovana Santos Dantas Da Silva

docente

Professora Titular do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia da Bahia-IFBA, efetivada em 2007, onde exerce a Coordenação do Núcleo de Arte e Cultura. Graduada em Artes Visuais e Doutora em Artes Cênicas pela Universidade Federal da Bahia-UFBA. Profa. bolsista CAPES-Plataforma Freire (PARFOR) pela Universidade do Estado da Bahia-UNEB de 2010 a 2023, no Curso de Licenciatura em Artes. Atuou na Pós-Graduação e Cursos de Graduação das áreas de Moda, Comunicação e Design das Faculdades Jorge Amado-Unijorge e Faculdade de Tecnologia e Ciência-FTC. Integra o Grupo de Pesquisa do Energia e Materiais e GEPEAC, do IFBA. Atua como curadora, produtora cultural e escreve sobre produções artísticas contemporâneas. Artista plástica, explora materiais e técnicas diversas, como a fotografia, nas suas formas pura ou híbrida. Realiza instalações e experimentações em vídeo. Trabalhou com materiais orgânicos, na exposição Memória da Pele, realizada na Caixa Cultural de Brasília, em 2006. Trabalhou com materiais do mar - Prêmio de Residência Artística do Instituto Sacatar, onde concebeu a mostra Imanências do Mar, realizada no Museu de Arte Moderna da Bahia, em 2008; e a mostra Insustentável Leveza, realizada no Palacete das Artes-BA-Prêmio Matilde Matos da FUNCEB; na Caixa Cultural, São Paulo e na Caixa Cultural de Recife, em 2013. Integra a Câmara de Linguagens da FAPESB como representante do IFBA.

Daiana Schvartz

docente IFSC - Câmpus São Carlos

Doutora em Artes Visuais pelo PPGAV/UFRGS, linha de pesquisa em História, Teoria e Crítica, defendeu a tese intitulada Arquivo Elke Hering: o indício de uma falta. Mestre em Teoria e História da Arte pelo Programa de Pós-graduação em Artes Visuais/UDESC, defendeu a dissertação Elke Hering: Crítica, Circuito e Poética. Possui graduação em Artes Plásticas pela FURB (Blumenau). Professora de Artes Visuais no Instituto Federal de Santa Catarina Câmpus São Carlos desde 2015. Pesquisa a história da arte em Santa Catarina, com especial atenção aos arquivos. Os temas de investigação incluem o modernismo catarinense, a produção artística de Elke Hering, a crítica de arte de Lindolf Bell e a trajetória da Galeria Açu-Açu. É autora dos livros Elke Hering: Crítica, Circuito e Poética (2018), Lindolf Bell: crítica de arte em Santa Catarina (2020), Dalme Marie, escultora (2021) e Elke Hering: Diários de Formação (2023).

Nayana Camurça De Lima

Outros IFCE - Campus Fortaleza

Mestra em Artes pelo Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Ceará (IFCE). Licenciada em Artes Visuais pela Universidade Federal de Uberlândia(UFU), conclusão em Dezembro/2019. Foi bolsista de Extensão e Cultura no Museu do Índio/UFU 2017/2019, onde atuou como designer de exposições, na criação de arte e produção de materiais gráficos, em mediação de visitas, e na elaboração e condução de oficinas artístico-pedagógicas. É Bacharel (2015) em Humanidades pela Universidade da Integração Internacional da Lusofonia Afro-Brasileira - UNILAB, onde foi bolsista de Iniciação Científica pelo CNPq no projeto de pesquisa E agora falamos nós: mulheres beneficiárias do Bolsa Família - Redenção CE. É artista visual, investiga diversas possibilidades de se fazer gravura, com ênfase nas monotipias. Suas temáticas privilegiam gênero, feminismo, corpo e violência. Tem participação em exposições artísticas coletivas e individual. É vencedora do 9º Prêmio Ibema Gravura A Arte Transformando o Mundo (Curitiba, 2019).

Telma Cristina Martins Dos Santos

docente IFRO - campus Porto Velho Calama

Possui Licenciatura em Educação Artística pela Universidade Federal do Rio de Janeiro/ UFRJ (2002), Bacharelado em Composição de Interiores pela Universidade Federal do Rio de Janeiro/ UFRJ (1998), Especialização em Arteterapia pela Cândido Mendes (2000) e Mestrado em Educação Escolar pela Universidade Federal de Rondônia/ UNIR (2017). É professora do Ensino Básico, Técnico e Tecnológico no Instituto Federal de Rondônia, atuando como professora de Arte desde 2011. Possui experiências na educação desde 2002 com crianças, adolescentes, adultos e idosos. Atua na área das Artes Visuais. Participa do Grupo de Pesquisa Pesquisa-Ação na Educação - GPAE, pelo IFRO e do Grupo de Pesquisa EDUCA - Grupo Multidisciplinar em Educação e Infância, pela UNIR. É membro associada da FAEB/ Federação de Arte/ Educadores do Brasil.

Raquel Fernandes

docente IFF - Campus Campos Centro

Doutora em História da Arte, UERJ, Universidade do Estado do Rio de Janeiro; Mestre em Arte pela UERJ, . Possui graduação, Bacharelado em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro e graduação em Licenciatura em Educação Artística pela Universidade Salgado de Oliveira. Atualmente é professora de História da Arte e Teorias do Teatro no Curso Superior de Licenciatura em Teatro e na Pós-Graduação em Literatura, Memória Cultural e Sociedade do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia Fluminense. Tem experiência na área de Montagem Teatral, Artes, com ênfase em Teatro, Expressão Corporal, História da Arte, Curadoria atuando principalmente nos seguintes temas: teatro, artes plásticas, arte afro-brasileira, estudos étnicos, linguagens e educação.

Téoura Benetti

docente IFFar - Campus Santo Augusto

Arte Educadora e Artista Plástica com especialidade em Escultura. Atuou como professora substituta na Universidade Federal de Santa Maria/RS, atendendo o curso de Artes Visuais Licenciatura Plena e coordenando as atividades pedagógicas do Laboratório de Iniciação e Criatividade em Artes (LICA), órgão de apoio do Departamento de Artes Visuais. Como Artista Plástica participou do Ateliê da Estação (Estação Férrea de Santa Maria), e do Núcleo de Produtores Visuais de Santa Maria/RS. Possui graduação em Desenho e Plástica/Bacharelado (UFSM, 2001), graduação em Desenho e Plástica/Licenciatura Plena (UFSM, 2004) e mestrado em Arte/Educação pelo Programa de Pós-graduação em Educação (CE/UFSM, 2007). Tem experiência na área das Artes Visuais, com ênfase nas linguagens da Escultura, da Pintura e da Gravura; e na área da Educação com ênfase na Arte/Educação, atuando principalmente nas linhas de investigação Ensino das Artes Visuais, Historiografia e Memória. Atuou como professora de Artes do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Sul, Campus de Feliz/RS de 2010 a 2013. Atualmente é professora de Artes do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia Farroupilha - Câmpus Santo Augusto/RS.

Andre Luiz Rodrigues Bezerra

docente IFRN - Campus Lajes

Mestre em Arte da Performance pelo Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da Universidade Federal do Rio Grande do Norte e Graduado com láurea em Teatro pela mesma instituição, desde 2015 é professor de Arte do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Norte (Campus Avançado Lajes), onde atuou como Diretor Acadêmico (2017-2020) e hoje ocupa o cargo de Diretor-Geral de Campus (2020-). É Coordenador do Núcleo de Arte do Campus Avançado Lajes. É fundador e integrante do Coletivo ES3, tendo participado integralmente de todos os projetos no currículo deste em eventos e exposições como MIP (Manifestação Internacional de Performance) - Belo Horizonte, 2016; Mostra Performatus - São Paulo, 2014; Projeto PERFORMANCE - SESC - Campinas, 2015; Performance, Corpo, Política - Brasília, 2013; Mostra de Performance SESC - Tocantins, 2015; Abre Alas 11 da Galeria Gentil Carioca - Rio De Janeiro, 2016; Salão de Abril - Ceará, 2013; Virada Multicultural do Recife - Pernambuco, 2011; Descontrole Remoto - Paraná/ Rio Grande do Norte; Corpo, Espaço e Percurso - Rio Grande do Sul, 2013. Foi curador do Circuito Regional de Performance BodeArte entre os anos de 2011 e 2013, reunindo mais de 120 performers e coletivos de performance brasileiros na cidade do Natal. É co-curador do módulo Estado de Luta, exposição nacional permanente do Complexo Cultural Rampa (Arte-Museu-Paisagem). Possui doze anos de experiência em contextos artísticos educacionais em comunidades das cidades de Natal, Lajes, Salvador, Campinas, São Paulo e Distrito Federal. No campo da pesquisa tem como foco a Arte da Performance e sua produção em circuitos independentes de colaboração e coletividade, assim como as invenções e provocações que esta pode trazer ao aproximar-se da educação no contexto contemporâneo e pós-crítico. Pesquisador do Coletivo de estudos Poéticas do Aprender- PPGED/PPGARC/UFRN. Desenvolve ainda trabalhos acadêmicos e artísticos relacionados aos tópicos da arte contemporânea, arte engajada, processo criativo, educação e tecnologias.

Maria Edneide Torres Coelho

docente IFSertão-PE - Campus Petrolina

Mestre em Educação, Cultura e Territórios Semiáridos pela UNEB (2022). Especialista em Dança Educacional e Artes Cênicas pela Faculdade São Fidelis (2016). Graduada em Licenciatura em Educação Artística - Habilitação Artes Plásticas pela UFPE (2001). Atualmente é professora do Instituto Federal do Sertão Pernambucano - Campus Petrolina, onde ministra aulas na graduação e no Ensino Médio. Trabalha, principalmente, com os temas: relações entre Arte e Educação, processos criativos e produção cultural. Como artista realiza experimentações em multilinguagens, contação de histórias, cenografia, composição musical e curadoria em Artes Visuais.

Elza Gabriela Godinho Miranda

docente IFG - Campus Anápolis

Elza Gabriela é mestra em Arte Contemporânea pela Universidade de Brasília - UnB (2008), licenciada em Educação Artística - Artes Cênicas (2005) e em Artes Plásticas (2008), também pela UnB. É professora de Artes Visuais no Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia (IFG), Câmpus Anápolis desde 2010, no Ensino Médio Integrado Integral, na EJA, na Licenciatura em Ciências Sociais e no Curso de Tecnologia em Produção Cultural UAB/IFG. Pesquisadora na área de Arte e Cultura, coordenadora da pesquisa Mapeamento Cultural de Anápolis-GO, membro fundadora do Núcleo de Estudos e Pesquisas da Cultura, Linguagens e suas Tecnologias (NECULT) e coordenadora do Projeto de Extensão CirculAnápolis e do Ciclo de Formação e Promoção do Bem-Estar para Mulheres. Foi Coordenadora Adjunta do Bolsa-Formação/Pronatec (2013), Gerente de Pesquisa, Pós-Graduação e Extensão (2014 a 2017) e Diretora-Geral do Câmpus Anápolis (2017 a 2021) e Coordenadora do Núcleo Incubador do Câmpus desde 2022. Foi professora no Ensino Fundamental da Secretaria de Educação do Distrito Federal, professora da Faculdade de Arte Dulcina de Moraes e tutora a distância do curso de Arte da UAB/UnB. Foi professora da rede privada de ensino em Corumbá-MS no Ensino Fundamental e Médio. Foi pesquisadora do Grupo de Pesquisa em Teatro-Educação e do Centro de Documentação e Pesquisa em Dança Eros Volúsia ambos na UnB. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Educação, atuando principalmente com os temas: arte, educação, artes visuais, teatro e mapeamento cultural.

Jamila Nascimento Pontes

docente IFAC - Campus Rio Branco

É professora de Artes do Instituto Federal do Acre e doutoranda em Artes Performativas e da Imagem em Movimento da Universidade de Lisboa. Mestra em Letras: Linguagem e Identidade pela Universidade Federal do Acre - UFAC (2016) e em Artes Cênicas: Interpretação e Direção Artística pelo Instituo Politécnico do Porto - ESMAE (2021); especialista em Literatura Dramática e Teatro pela Universidade Tecnológica Federal do Paraná (2008); graduada em Artes Cênicas: Teatro (2013) pela UFAC. Foi coordenadora de Pesquisa, Inovação e Extensão entre 2017 e 2019 no IFAC. Atualmente é investigadora do Centro de Estudos e Investigação em Belas-artes (CIEBA), atuando na área de Teatro, Arquivo e Loucura, também é avaliadora de projetos e trabalhos artísticos e acadêmicos nas áreas de arte e cultura em diversas instituições brasileiras.

Valéria Metroski De Alvarenga

docente IFC - Campus Concordia

Doutora e Mestra em Artes Visuais (UDESC). Graduada em Artes Visuais (Licenciatura e Bacharelado/UFPR). Atualmente leciona a disciplina de Arte no Instituto Federal Catarinense (IFC) no Campus Concórdia (SC). Também atua no Mestrado Profissional em Artes - PROFARTES (UDESC). Membro do Grupo de Pesquisa Arte e Formação nos processos artísticos contemporâneos (UDESC), do Grupo de Pesquisa Laboratório de Ideias e Práticas Artísticas na Educação (LIPAE - IFC) e do projeto de pesquisa Observatório da Formação de Professores no âmbito do Ensino de Arte: estudos comparados entre Brasil e Argentina (OFPEA/BRARG). Atua no Núcleo de Estudos de Gênero e Sexualidade (NEGES - IFC Campus Concórdia). Tem experiência com o Ensino Fundamental II (anos finais), Ensino Médio, Educação de Jovens e Adultos (EJA) e Ensino Superior. Tem interesse nas seguintes áreas/temas de pesquisa: formação do(a) professor(a) de Arte, formação do(a) formador(a), ensino de Arte, Artes Visuais, políticas públicas educacionais, currículo e Arte contemporânea.

Jacqueline Rodrigues Gonçalves Da Costa

tecnico IFSudesteMG - Reitoria

Possui graduação em HISTÓRIA pela Universidade Federal de São João Del-Rei (2008). Pós-graduada em Artes Visuais: Cultura e Criação pelo Senac/MG (2011). Profissional com ampla experiência na área de extensão, atuando desde 2014. Ocupou os cargos de Coordenadora de Extensão (2014-2021) e Diretora de Extensão (2021-2025) no IF Sudeste MG Campus Juiz de Fora. Possui vasta experiência na organização de eventos acadêmicos, científicos e culturais. Atualmente, está focada em iniciativas de prestação de serviço, desenvolvimento de empresas juniores e estabelecimento de parcerias interinstitucionais.

Antonia Ladyjane Duarte Da Silva

docente IFPB - Campus Sousa

Possui Mestrado em Arte pela UFCE; Especialização em Ensino de Arte na Escola pela UFRN; Graduação em Educação Artística - Habilitação em Música - UFRN; Graduação em Artes Visuais pelo Centro Universitário Leonardo da Vinci. Atualmente é professora de Arte do IFPB, desenvolve pesquisas na área de Arte e Tecnologia da Informação.