Resultados para “'Mindelo Escola Internacional de Arte'”

Denise Perdigão Pereira

docente IFMG - Campus Ouro Preto

Doutora em Educação e em Educação Artística pela Universidade do Porto, Portugal, em regime de Cotutela com a Universidade Federal de Minas Gerais, Brasil. Mestre em Educação pela PUC Minas. Graduada em Educação Artística, com habilitação em Artes Plásticas, pela Escola Guignard (UEMG). Professora do Instituto Federal de Minas Gerais (IFMG), nos cursos Integrados de Administração, Informática e Metalurgia, bem como no curso superior de Pedagogia. Iniciou seus estudos pedagógicos ainda no ano de 1996, ao ingressar no curso de Magistério do Instituto de Educação de Minas Gerais. Foi professora na Escola Guignard (UEMG) das disciplinas Prática de Ensino, Orientação de Monografia e acompanhamento de estágio curricular obrigatório. Na Escola de Música (UEMG), foi professora das disciplinas Metodologia da Pesquisa Científica, nos cursos de graduação e especialização, História da Arte e Fundamentos da Arte na Educação, atuando também como Coordenadora de Monografias no curso de Licenciatura em Educação Musical. Tem experiência nas áreas de Educação e Ensino de Arte, com ênfase na formação de professores e ensino da pesquisa científica. Foi chefe do Departamento de Formação Pedagógica da ESMU (UEMG), nos anos de 2015 e 2016. Integrante do Núcleo de Estudos e Pesquisas em Educação, História, Letras e Artes: Diversidade Sociocultural, Relações Étnico-raciais em Países de Língua Portuguesa - NEPEHLA (FAE - UFMG). Possui como campos de interesse a Pedagogia e a Arte.

Carlos Alberto Bosquê Junior

docente IFRO - campus Jí-paraná

Possui Mestrado em Educação Profissional Escolar pela Universidade Federal de Rondônia - UNIR, Graduação Acadêmica em Licenciatura de Educação Artística - Bacharel em Pintura pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo - FEBASP, Especialização em Educação para Jovens e Adultos - EJA. Atualmente é professor da Educação Básica, Técnica e Tecnológica do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Mato Grosso - IFMT, Campus: Prof. Olegário Baldo, Cáceres-MT e Formador convidado para ministrar aulas na disciplina de produção de eventos e festivais culturais da MT ESCOLA DE TEATRO e UNEMAT. Artista Plástico, Arte Educador promovendo exposições e apresentações de espetáculos artísticos dos estudantes, visitas culturais. Participou de diversos salões de Arte sendo destaque no maior prêmio aquisição de 2021 referente ao 26 Salão Jovem Arte de Mato Experiência em Palestras de História da Arte, shows folclóricos, ministra curso de produção cultural em teatro na MT Escola de Teatro e UNEMAT, Presidente da ARTEMAT Associação dos Artistas Plásticos do Estado de Mato Grosso. Produtor Cultural. Realiza cursos e oficinas de pintura, escultura e gravura, teatro de fantoches, valorização estética em alimentos para economia criativa, diretor de curtas metragens, produz ilustrações para livros, HQs e autor de livro. ( Texto Informado pelo autor)

Amanda Cristina Figueira Bastos De Melo

docente IFF - Campus São João Da Barra

Doutoranda em Artes (PPGARTES-UERJ). Mestre em Cognição e Linguagem (UENF, 2016), especialista em Arte, Educação e Tecnologias Contemporâneas (UnB, 2012) e licenciada em Artes Visuais (UNIFLU-FAFIC 2010). Vencedora do XXIV Prêmio Arte na Escola Cidadã (2023), na categoria Ensino Médio. Atua como professora de Artes no Instituto Federal Fluminense (IFF) Campus São João da Barra, onde coordena o Núcleo de Artes, Cultura e Educação (NASCE), desenvolvendo projetos de extensão e ensino voltados à mediação cultural, curadoria escolar, experiências estéticas e formação de público na escola técnica. Paralelamente, é coordenadora da disciplina ''Artes Visuais e Educação'' no curso de Licenciatura em Pedagogia (EAD) do consórcio CEDERJ/UENF, atuando diretamente na formação docente. Possui experiência consolidada na área de Ensino de Artes Visuais, com ênfase em: arte e pertencimento, territorialidade, mediação cultural, patrimônio, leitura de imagens e metodologias ativas e decoloniais no ensino da arte.

Andressa Argenta

docente IFRS - Campus Bento Gonçalves

Andressa Argenta é Artista Visual, professora e pesquisadora. Docente da área de Artes Visuais do Instituto Federal do Rio Grande do Sul - Campus Bento Gonçalves, é Doutora e Mestre em Artes Visuais pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Universidade do Estado de Santa Catarina, Bacharel e Licenciada em Artes Visuais - Desenho e Plástica pela Universidade Federal de Santa Maria/RS. Desenvolve pesquisas com atravessamentos com a arte, corpo, educação e a cidade, com ênfase na Gravura Contemporânea, Livro de Artista e Intervenções Artísticas e Urbanas, no Ensino da/com Arte, Ações e Curadorias Educativas, I/Mediação Cultural e Formação de professores. Atualmente é coordenadora do Núcleo de Arte e Cultura do IFRS-BG e da Galeria de Arte e Espaço Estético do IFRS-BG. Membro do Grupo de Pesquisa Compor (UDESC) e C A D E: Diálogos e Estudos em Arte e Cultura na Educação Profissional (IFRS); Integra o Projeto Armazém, Coletivo Compor, a Rede Internacional Por+Arte na Pedagogia (RIArPe+), o Núcleo Integrado em Ensino, Pesquisa e Extensão em Ciências Humanas (NIEPECH-IFRS/BG) e o Núcleo de Estudos em Gênero e Sexualidade (NEPGS-IFRS/BG).

Emanuele Cristina Siebert

docente IFC - Campus Rio do Sul

Doutora em Educação Artística pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (Portugal), reconhecido no Brasil pela UFMG como doutora em Artes. Mestre em Educação pela Universidade Regional de Blumenau- FURB (2010). Especialista em Arte, Educação e Tecnologias Contemporâneas pela Universidade de Brasília- UNB (2007) Especialista em Educação A distância: Gestão e Tutoria pelo Centro Universitário Leonardo da Vinci-Uniasselvi (2011). Graduada em Artes - com habilitação em Artes Plásticas (licenciatura) pela Fundação Universidade Regional de Blumenau -FURB(2006). Segunda Licenciatura em Pedagogia. Atualmente é Professora no Instituto Federal Catarinense- Campus Rio do Sul (IFC-Rio do Sul). Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Processos metodológicos e Tutoria em EAD. Realizou estágio de vivência na Escola da Ponte (Portugal) e tem habilitação para atuar como assistente Montessori de 0-6 anos pelo Instituto Montessori Internacional (Barcelona/Espanha).

Ronaldo Vicente Pereira

docente IFRJ - Campus Paracambi

Doutorando em Bens Culturais e Projetos Sociais, Mestre em Bens Culturais e Projetos Sociais pela Escola de Ciências Sociais da Fundação Getúlio Vargas RJ, Licenciado em Artes Visuais pelo Instituto Metodista Bennett, estudou Arte Sacra na Faculdade São Bento e no Museu Franciscano, ambos no Rio de Janeiro. Especializou-se no IFRJ, é professor de Artes Visuais da mesma instituição. Pintor, desenhista e ceramista atuante com 8 individuais, 33 prêmios, mais de 30 coletivas e mais 50 salões de Artes. Coordenou o projeto IF Shop, Diálogos de Cinema e Arte é Terapia, todos no IFRJ, além de ter sido coordenador de extensão por mais de 6 anos na mesma instituição, onde atualmente coordena os projetos de extensão História da Arte Sacra, Roteiros Culturais, fazendo visitas de campo a museus, espaços culturais, além de cidades históricas como melhor forma para apreciação e compreensão de obras de artes e seu contexto histórico. Atua como caricaturista em eventos, além de palestras sobre Arte e Educação, oficinas e Workshops.. Autor do livro Pintando as memórias históricas de Paracambi - Uma narrativa no tempo entre educação patrimonial e artes visuais. Realiza pesquisa na área de Ciência e Arte desenvolvendo maquetes como metodologia de ensino para qualquer área do conhecimento; Ilustração Científica nas técnicas de aquarela e bico de pena, além de desenhos de monumentos arquitetônicos como forma preservação e valorização do patrimônio cultural; É colunista do Jornal Tribuna do Interior em Vassouras RJ e da Revista Vale do Café também em Vassouras. Já colaborou com o Jornal O Dia no Rio de Janeiro.

Djenane Vieira Dos Santos Silva

docente

Professora de Artes do Instituto Federal da Bahia - Campus Juazeiro, onde também coordena o Núcleo de Arte e Cultura e é membro integrante do NEABI. Doutora em Educação pelo Programa de Pós-Graduação em Educação da USP. Licenciada e Mestra e Música pelo PPGMUS da Universidade Federal da Bahia. Membro dos grupos de pesquisa ''Fateliku''e ''Infância e Diferença'', ambos a Faculdade de Educação da USP. Também participa do coletivo Mwanamuziki, formado por pesquisadores negros e negras do Brasil e África no campo das musicalidades afrodispóricas e africanas. Coordena desde 2021, junto com outros colegas de área, o GT ''Educação Musical e Relações Étnico Raciais'' nos congressos da ABEM - Associação Brasileira de Educação Musical. Foi finalista do Prêmio Educador Nota 10 da Fundação Victor Civita em 2022. Finalista do Prêmio Arte na Escola Cidadã 2020 e Vencedora do Prêmio Professor Inovador 2019 da Secretaria de Educação de Jundiaí, SP. Desenvolve projetos na área de Arte e ensino de cultura africana e afrobrasileira na Educação Básica em diferentes linguagens artísticas na formação de professores. Atuou no Programa Descubra a Orquestra da OSESP na formação continuada de professores das redes publica e privada. Tem experiência com formação inicial de professores na Educação à Distância pela UAB. Cursou aperfeiçoamento em Educação Para as Relações Étnico-Raciais na UFSCAR, com projeto desenvolvido na Educação de Jovens e Adultos. Recentemente atuou como tutora em cursos de licenciatura pela UNIVESP e pela mesma instituição concluiu curso de especialização em Processos Didáticos para Cursos na modalidade EAD. Tem experiência de 30 anos atuando com ensino de Arte e Música na Educação Básica e na EJA, também com musicalização de adultos e ensino coletivo de teclado e flauta doce; formação de professores em ERER; diversidade cultural. Coordenou projeto junto à Escola Nacional Nêgo Bispo de Saberes Tradicionais junto à comunidade da Ilha do Massangano, em Pernambuco, analisando a musicalidade, a sonoridade e a transmissão de saberes do Samba de Véio, manifestação da região do Vale do São Francisco. Sua proposta de ensino é voltada para a perspectiva decolonial nas práticas de ensino de Arte. Tem interesse nos seguintes temas: Formação inicial e continuada de professores da Educação Básica; Arte e decolonialidade; polivalência no ensino de Arte; Culturas Jovens, em especial o Hip Hop; Educação Antirracista, Identidade Cultural; interseccionalidade na Educação e Feminismo Negro.

Mônica Mitchell De Morais Braga

docente IFG - Campus Inhumas

Doutora em Arte pela UnB. Mestre em Cultura Visual pela UFG. Licenciada em Artes Plásticas pela UFG. Especialista em Formação de Professores pela UCG (PUC-GO). Professora Titular de Arte/Artes Visuais do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Goiás - Câmpus Inhumas. Coordenadora Nacional da Escola Solano Trindade de Cultura e Economia Criativa (Escult) - Minc/IFG.

Guilherme Nakashato

docente IFSP - Campus São Paulo

Doutor em Artes (2017) pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo - ECA/USP. Mestre em Artes Visuais (2009) e graduado em Licenciatura em Educação Artística - Artes Plásticas (1998) pelo Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista - IA/UNESP. Atualmente é professor de Arte do Instituto Federal de Educação Ciência e Tecnologia de São Paulo (IFSP/Campus São Paulo), membro do Grupo Multidisciplinar de Estudo e Pesquisa em Arte e Educação da ECA/USP e colaborador do coletivo Arteducação Produções. Tem experiência na área de Arte/Educação, atuando principalmente nos seguintes temas: formação de educadores, mediação, arte/educação, projetos culturais, ações educativas em instituições culturais e oficinas reflexivas.

Antonia Ladyjane Duarte Da Silva

docente IFPB - Campus Sousa

Possui Mestrado em Arte pela UFCE; Especialização em Ensino de Arte na Escola pela UFRN; Graduação em Educação Artística - Habilitação em Música - UFRN; Graduação em Artes Visuais pelo Centro Universitário Leonardo da Vinci. Atualmente é professora de Arte do IFPB, desenvolve pesquisas na área de Arte e Tecnologia da Informação.

Ricardo De Pellegrin

docente IFSC - Câmpus São Lourençco do Oeste

Nome artístico: Ricardo Garlet. Artista Visual, Doutor em Artes Visuais, na linha de pesquisa Arte e Tecnologia, pelo Programa de Pós-graduação em Artes Visuais da UFSM (2019-2023). Mestre em Artes Visuais, com ênfase em poéticas visuais, pelo Programa de Pós-graduação em Artes Visuais da UFSM (2013). Graduado em Artes Visuais, Bacharel com habilitação em Pintura (2009) e Licenciatura (2009), pela UFPel. Professor EBTT do IFSC, Campus São Lourenço do Oeste. Atuou como docente titular na Unochapecó (2015-2025) e como professor substituto no Curso de Artes Visuais da UFPel (2014-2014). Desde o ano de 2006 exerce atividades como artista em exposições coletivas e residências artísticas. Dentre as principais produções artísticas realizou a exposição individual De objetos a personagens no MACRS (Porto Alegre/RS), participou das Residência de Inverno ibero-americana: Infraestruturas poéticas na NUVEM: Estação Rural de Arte e Tecnologia (Visconde de Mauá/RJ) e rural.scapes: Laboratório em residência (São José do Barreiro/SP), e foi vencedor do prêmio aquisição no IV Prêmio João Simões Lopes Neto de Artes Visuais (Pelotas/RS). Desenvolve também atividades como produtor e curador de eventos de arte, com destaque para o Evento Internacional arte#ocupaSM (edições 2012 e 2013). Membro do Grupo de Pesquisa Momentos-Específicos - UFSM (2011 - atual), do Grupo de Pesquisa Arte, Visualidade e Cultura - Unochapecó (2015 - atual) e do coletivo de performance Acocoré (2020-atual). Desenvolve sua pesquisa nos seguintes temas: Arte Contemporânea; Poéticas Visuais; Pintura; Performance; Tecnologia.

Diane Sbardelotto

docente IFFar - Campus São Borja

Doutora em Educação na linha Arte, Linguagem e Currículo (PPGEdu/UFRGS, 2026). Mestra em Educação (PPGEdu/UFRGS, 2018).Licenciada e bacharel em Artes Visuais (UFRGS, 2016 e UNOCHAPECÓ, 2009). Pesquisadora, professora e artista visual, com atuações na escola básica, universidade, museus e fundações culturais. Suas investigações atuais situam-se no campo da arte e educação, com foco na arte contemporânea e formação docente, com estudos sobre noções de arte entre o interior rural e centros além de aproximações com questões ambientais da urgência climática. Possui pesquisas em temas como corpo, gênero e subjetivação além de produções literárias. Nas artes visuais, trabalha especialmente nas linguagens da fotografia, performance, instalação, desenho e pintura. Realizou exposições individuais de arte contemporânea e participou de coletivas, além de executar cenografias e figurinos de teatro e dança premiados. Atualmente integra o grupo de pesquisa ARTEVERSA (Grupo de estudo e pesquisa em arte e docência) da FACED/UFRGS/CNPq e é professora de arte no IFFAR (Instituto Federal Farroupilha) de São Borja/RS.

João Maria Dos Santos Damasceno

docente IFRN - Campus São Gonçalo do Amarante

Possui graduação em Artes Plásticas pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte (2009); Especialização em História e Cultura Afro-brasileira pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte (2015); Possui Mestrado em Ensino de Artes pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte (2016); Atualmente é professor do Ensino Básico, Técnico e Tecnológico do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Norte. Tem experiência na área de Artes, Ateliê de Arte, com ênfase em Arte-Educação e Artes Visuais.

José Maximiano Arruda Ximenes De Lima

docente IFCE - Campus Fortaleza

Doutor em Artes pela Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais. Professor Titular do Departamento de Artes/Programa de Pós-Graduação em Artes e Curso de Licenciatura em Artes Visuais do Instituto Federal do Ceará. Coordenador do Programa de Pós-Graduação em Artes. Professor do Mestrado Profissional em Artes (PROFARTES) da Universidade Federal do Ceará. Ex-Presidente da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas (ANPAP) (Biênio 2023 - 2024), Membro do Comitê Educação em Artes Visuais, representante da Sessão Regional Ceará (2013-2022) e 1 secretário da ANPAP (Biênio 2013-2014). Membro do Conselho Editorial da Revista ARJ (Art Research Journal). Avaliador do Programa Nacional do Livro Didático (PNLD)/2015-ARTE, PNLD/2018 e Coordenador Pedagógico do PNLD/2019-ARTE. Coordenador da área de Artes Visuais do Programa Institucional de Bolsa de iniciação à Docência (PIBID-IFCE). Realizou exposições individuais e coletivas em Fortaleza, Santa Maria -RS, Bulgária, Itália e New York; e lidera o Grupo de Pesquisa Arte UM/CNPq-IFCE. Desenvolve pesquisas nos seguintes temas: Ensino de Arte e Gravura.

Rui Gonçalves De Souza

docente IFSudesteMG - Campus Muriaé

Professor Titular do Instituto Federal do Sudeste de Minas Gerais (IF Sudeste MG), Doutor em Design pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro, PUC - Rio, Mestre em Arte, Cultura e Moda pelo Centro Universitário SENAC - São Paulo, Especialista em Cultura e Educação pela Faculdade Latino-Americana de Ciências Sociais (FLACSO), Especialista em Design de Móveis pela Universidade Estadual de Minas Gerais, UEMG, Graduado em Licenciatura de Arte - Educação Artística pelo Centro Universitário Claretiano, São Paulo, Graduado em Engenharia de Produção pela Escola de Engenharia da UFRJ. Por mais de quinze anos atuou, profissionalmente, como Gerente de Desenvolvimento de Produtos em empresas que são referências no Brasil nos setores de têxteis, vestuário e moveleiro, com ênfase na coordenação de equipes de designers e multifuncionais. Também, possui uma vasta experiência profissional no ensino de Design, Arte e Cultura brasileira. Como acadêmico estuda a natureza da produção de objetos sob o viés da Antropologia e da Sociologia da Cultura e nesses contextos, suas trajetórias bibliográficas, considerados cultura material e como representações sociais que implicam a respeito de ideias, atitudes e mentalidades. Da mesma forma, desenvolve pesquisas sobre a presença dos têxteis na arte moderna e contemporânea, as exposições de designs de têxteis e de moda em museus de arte e sua produção de novos sentidos. É professor do Instituto Federal do Sudeste de Minas Gerais desde 2011, onde ocupou de 2013 a 2017 o cargo de Diretor Geral de Extensão/Pró-reitor de Extensão, onde liderou os processos de implantação dos Programas Institucionais de Apoio a Extensão e entre as ações que mais marcaram sua atuação estão: a elaboração dos planos de cultura; a formação dos coletivos artísticos-culturais em seus diversos Campi; a organização das atividades artísticas e culturais nos Circuitos Culturais e Simpósios Anuais de Ensino-Pesquisa e Extensão da Instituição; implementação de projetos educativos acerca da memória e de sua relação com as práticas de preservação do patrimônio cultural; projetos que visam incentivar a hotelaria de cunho cultural-rural; a classificação do IF Sudeste MG no Programa do Ministério da Cultura ''Mais Cultura na Universidade'', em 2016. Atualmente, coordena a implantação do Campus do Instituto Federal em Caratinga, Minas Gerais.

Keli Evangelista Da Silva

docente IFTM - Campus Paracatu

Mestre em Historia e Cultura pela UFG e Artista Plastica, Keli Evangelista da Silva foi professora no Colégio Equipe OBJETIVO, no Colégio Dom Elizeu (Anglo), no Colégio Atenas (Positivo) e na Escola Estadual Antônio Carlos nas disciplinas Arte e História. Possui graduação em História (2000) pela FINOM e Artes Visuais (2013) pela UNIMONTES. Pós-graduada em Psicopedagogia (2006) pela UNIMONTES-MG. Cursou pintura e desenho na Casa de Cultura (Paracatu) por 08 anos onde aprendeu diversas técnicas de desenho e pintura. Tem experiência profissional em desenvolvimento de projetos e oficinas de artes visuais, e realizou juntamente com as escolas nas quais trabalhou vários eventos relacionados à música, dança, teatro e exposições de arte. Atualmente é professora de Arte do Ensino Básico, Técnico e Tecnológico do Instituto Federal do Triângulo Mineiro na unidade de Paracatu Minas Gerais onde tomou posse no ano de 2014.