Resultados para “'Performance Arte'”

Andre Luiz Rodrigues Bezerra

docente IFRN - Campus Lajes

Mestre em Arte da Performance pelo Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da Universidade Federal do Rio Grande do Norte e Graduado com láurea em Teatro pela mesma instituição, desde 2015 é professor de Arte do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Norte (Campus Avançado Lajes), onde atuou como Diretor Acadêmico (2017-2020) e hoje ocupa o cargo de Diretor-Geral de Campus (2020-). É Coordenador do Núcleo de Arte do Campus Avançado Lajes. É fundador e integrante do Coletivo ES3, tendo participado integralmente de todos os projetos no currículo deste em eventos e exposições como MIP (Manifestação Internacional de Performance) - Belo Horizonte, 2016; Mostra Performatus - São Paulo, 2014; Projeto PERFORMANCE - SESC - Campinas, 2015; Performance, Corpo, Política - Brasília, 2013; Mostra de Performance SESC - Tocantins, 2015; Abre Alas 11 da Galeria Gentil Carioca - Rio De Janeiro, 2016; Salão de Abril - Ceará, 2013; Virada Multicultural do Recife - Pernambuco, 2011; Descontrole Remoto - Paraná/ Rio Grande do Norte; Corpo, Espaço e Percurso - Rio Grande do Sul, 2013. Foi curador do Circuito Regional de Performance BodeArte entre os anos de 2011 e 2013, reunindo mais de 120 performers e coletivos de performance brasileiros na cidade do Natal. É co-curador do módulo Estado de Luta, exposição nacional permanente do Complexo Cultural Rampa (Arte-Museu-Paisagem). Possui doze anos de experiência em contextos artísticos educacionais em comunidades das cidades de Natal, Lajes, Salvador, Campinas, São Paulo e Distrito Federal. No campo da pesquisa tem como foco a Arte da Performance e sua produção em circuitos independentes de colaboração e coletividade, assim como as invenções e provocações que esta pode trazer ao aproximar-se da educação no contexto contemporâneo e pós-crítico. Pesquisador do Coletivo de estudos Poéticas do Aprender- PPGED/PPGARC/UFRN. Desenvolve ainda trabalhos acadêmicos e artísticos relacionados aos tópicos da arte contemporânea, arte engajada, processo criativo, educação e tecnologias.

Taianã De Oliveira Mello Garcia

docente IFF - Campus Campos Centro

Possui licenciatura em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO). É mãe e trabalha como professora de ensino básico técnico e tecnológico no Instituto Federal Fluminense. Especialista em Ensino de Arte pela UNIBF, estuda arte conceitual com foco em performance, expandindo seus interesses de pesquisa nos campos da formação do ator através das praticas contemplativas e nas intercessões entre o ensino do teatro e os estudos de gênero. Cursa mestrado em educação pelo PROFEPT e tem experiência na área de Artes, com ênfase em Artes Cênicas e Educação.

Rafael De Sousa Carvalho

docente IFCE - Campus Fortaleza

Artista Visual, Docente e Pesquisador. Mestre em Artes pelo PPGARTES - Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Ceará (2019). Licenciado em Artes Visuais pelo IFCE (2015), Bolsista do Programa de Iniciação à Docência - Pibid Artes Visuais em 2013/2014 (CAPES). Membro da Federação de Arte/Educadores do Brasil (FAEB). Professor no Curso de Licenciatura em Artes Visuais IFCE, Campus Fortaleza com as (in)disciplinas: História da Arte IV; Estudos da Paisagem; Poéticas Visuais Contemporâneas; Ateliê de Artes Visuais; Videoperformance e Elaboração de Projeto de Pesquisa. Experiência na área de Arte, com ênfase no Ensino de Artes Visuais e suas apresentações Contemporâneas. Atua sobre os seguintes temas: Ensino em Artes Visuais; Livro de Artista; Desenho; Performance; Arte Contemporânea; Historiografia da Arte; Iconologia Errante; História da Arte. Coordenador do Risco - Laboratório de Desenho e Pintura (Lab-Risco IFCE). Membro do Comitê de História, Teoria e Crítica de Arte da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas - ANPAP. 2 Secretário da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas (ANPAP), Biênio 2023-2024.

Renato Mendes Rosa

docente IFMG - Campus Ibirité

Renato Mendes Rosa é docente na área de Artes (Música) do Instituto Federal de Minas Gerais (IFMG) e doutorando no Programa de Pós-Graduação em Música da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). É mestre em Artes pelo Programa de Pós-Graduação em Artes da Universidade Federal de Uberlândia (UFU), com ênfase na área de pesquisa em Práticas e Processos em Artes, sob financiamento da CAPES (2013 - 2015). Bacharel e Licenciado em Música pela UFU (2006 - 2011), com habilitação em violão. Seus interesses incluem processos criativos colaborativos em arte/música mediados por tecnologias, bem como projetos artísticos envolvendo a performance musical com violão. Integra os grupos de pesquisa VIOrizontes: Arte e Pesquisa e o Laboratório de Performance com Sistemas Interativos, ambos vinculados à Escola de Música da UFMG.

Anésio Azevedo Costa Neto

docente IFSP - Campus Votuporanga

Artista transmídia sob o pseudônimo stellatum_, Anésio Neto é graduado em Filosofia pela Universidade Federal de Uberlândia (UFU), mestre em Arte e doutor em Arte Contemporânea, com ênfase em Poéticas Contemporâneas, pela Universidade de Brasília (UnB). Durante o doutorado, sob orientação da Profa. Dra. Nivalda Assunção, realizou estágio sanduíche (Capes/PDSE 20192020) na McGill University, em Montreal, sob supervisão do Prof. Dr. Marcelo M. Wanderley. Foi bolsista de pós-doutorado (CNPq) na McGill University, onde desenvolvue a pesquisa Mata Atlântica: Expanded Environment and Immersiveness, dedicada à criação de estratégias imersivas em arte sonora e audiovisual a partir de dados ambientais e epistemologias do Sul. É também pesquisador colaborador do Núcleo Interdisciplinar de Comunicação Sonora (NICS/Unicamp). Sua prática artística e acadêmica transita entre arte sonora, performance audiovisual, arte e natureza, articulando teoria e prática de forma transdisciplinar. Como stellatum_, vem apresentando obras que exploram a interseção entre tecnologia, estética e meio ambiente, com ênfase na sonificação de dados ecológicos, nas poéticas da escuta e na construção de experiências imersivas. Seu trabalho inclui performances, exposições, residências artísticas e colaborações internacionais, com participações em festivais e mostras que ampliam o debate contemporâneo sobre arte, ecologia e tecnologia.É professor de Filosofia (EBTT Adjunto DIII-04) no Instituto Federal de São Paulo (IFSP), Campus Votuporanga, onde também desenvolve atividades de pesquisa e extensão. Fundador do Grupo de Estudos e Pesquisa em Imersividade e Ambientes Expandidos (GEPIAE/IFSP), é membro associado do Grupo de Estudos e Pesquisa em Práticas Artísticas (GEPPA/UnB) e, desde 2020, integra a Orquestra de Laptops de Brasília (BsBLork).

Dickson Duarte Pires

docente IFTM - Campus Uberlândia Centro

Dickson Duarte Pires é artista cênico, arte-educador, diretor artístico e coreógrafo. Doutor em Educação - Práticas e Saberes Corpo e Educação pelo Programa de Pós Graduação em Educação PPEG/UFU com estágio doutoral na South African School of Dance - Cape Town University - África do Sul. Mestre em Artes/Dança pelo PPG/Artes/UFU - Bolsa CAPES 2011/1013 - e Licenciado em Artes Cênicas pela Universidade Federal de Uberlândia e Bacharelando em Psicologia - UDU. Desenvolve pesquisa na área de performance, dança contemporânea, arte urbana e africanidades. Coordenador artístico/pedagógico do Festival de Dança do Triângulo/MG desde 2007 à 2013. Criador e articulador do Projeto C OR PO: Espaços e Inter(re)ferências. Na gestão pública atuou como Coordenador do Setor de Danças da Secretaria Municipal de Cultura de Uberlândia, criando e gerindo projetos de dança, teatro e afins de 2007 à 2013. Atualmente é docente efetivo dos módulos de Artes e Presidente do Núcleo de Estudos Afro Raciais e Indígenas do Instituto Federal do Triângulo Mineiro Campus Uberlândia Centro, atuando na educação tecnológica, graduação e pós-graduação. Professor colaborador do Mestrado Profissional em Artes - ProfArtes/UFU. Rede Sul-Americana de Dança e da Associação Brasileira de Pesquisadores/as Negros/as ABPN. Fundador e coordenador do Projeto TerraCotta Dança AfroContemporânea, ação sócio-cultural ligada a pesquisa, preservação e resistência da cultura negra e afro brasileira em plena atividade desde 2009.

Diane Sbardelotto

docente IFFar - Campus São Borja

Doutora em Educação na linha Arte, Linguagem e Currículo (PPGEdu/UFRGS, 2026). Mestra em Educação (PPGEdu/UFRGS, 2018).Licenciada e bacharel em Artes Visuais (UFRGS, 2016 e UNOCHAPECÓ, 2009). Pesquisadora, professora e artista visual, com atuações na escola básica, universidade, museus e fundações culturais. Suas investigações atuais situam-se no campo da arte e educação, com foco na arte contemporânea e formação docente, com estudos sobre noções de arte entre o interior rural e centros além de aproximações com questões ambientais da urgência climática. Possui pesquisas em temas como corpo, gênero e subjetivação além de produções literárias. Nas artes visuais, trabalha especialmente nas linguagens da fotografia, performance, instalação, desenho e pintura. Realizou exposições individuais de arte contemporânea e participou de coletivas, além de executar cenografias e figurinos de teatro e dança premiados. Atualmente integra o grupo de pesquisa ARTEVERSA (Grupo de estudo e pesquisa em arte e docência) da FACED/UFRGS/CNPq e é professora de arte no IFFAR (Instituto Federal Farroupilha) de São Borja/RS.

Ricardo De Pellegrin

docente IFSC - Câmpus São Lourençco do Oeste

Nome artístico: Ricardo Garlet. Artista Visual, Doutor em Artes Visuais, na linha de pesquisa Arte e Tecnologia, pelo Programa de Pós-graduação em Artes Visuais da UFSM (2019-2023). Mestre em Artes Visuais, com ênfase em poéticas visuais, pelo Programa de Pós-graduação em Artes Visuais da UFSM (2013). Graduado em Artes Visuais, Bacharel com habilitação em Pintura (2009) e Licenciatura (2009), pela UFPel. Professor EBTT do IFSC, Campus São Lourenço do Oeste. Atuou como docente titular na Unochapecó (2015-2025) e como professor substituto no Curso de Artes Visuais da UFPel (2014-2014). Desde o ano de 2006 exerce atividades como artista em exposições coletivas e residências artísticas. Dentre as principais produções artísticas realizou a exposição individual De objetos a personagens no MACRS (Porto Alegre/RS), participou das Residência de Inverno ibero-americana: Infraestruturas poéticas na NUVEM: Estação Rural de Arte e Tecnologia (Visconde de Mauá/RJ) e rural.scapes: Laboratório em residência (São José do Barreiro/SP), e foi vencedor do prêmio aquisição no IV Prêmio João Simões Lopes Neto de Artes Visuais (Pelotas/RS). Desenvolve também atividades como produtor e curador de eventos de arte, com destaque para o Evento Internacional arte#ocupaSM (edições 2012 e 2013). Membro do Grupo de Pesquisa Momentos-Específicos - UFSM (2011 - atual), do Grupo de Pesquisa Arte, Visualidade e Cultura - Unochapecó (2015 - atual) e do coletivo de performance Acocoré (2020-atual). Desenvolve sua pesquisa nos seguintes temas: Arte Contemporânea; Poéticas Visuais; Pintura; Performance; Tecnologia.

Felipe Ferreira Valoz Junior

docente IFG - Campus Goiânia

Possui graduação em Bacharelado em Música-Composição Musical pela Universidade de Brasília (UnB); Pós-graduação Lato Sensu Especialização em Violão: Pedagogia e Performance pela Faculdade Santa Marcelina de São Paulo (FASM); Pós-graduação Stricto Sensu Mestrado em Artes-Musicologia pela Universidade de São Paulo (USP); Pós-graduação Stricto Sensu Doutorado em Literatura pela Universidade de Brasília (UnB). É Professor Titular do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Goiás (IFG). É Docente atuante na carreira EBTT, nos cursos de humanidades e especialmente no curso Técnico em Instrumento Musical e no curso Superior de Licenciatura em Musica, ofertados pela mencionada Instituição. É membro integrante do Núcleo de Pesquisa em Filosofia do IFG (NUPEFIL). Como Professor do Ensino Médio/Superior integra o Colegiado da Área Acadêmica de Artes do IFG, tendo experiências nos campos da Música, Artes, Literatura Comparada e Filosofia, com ênfase em Composição Musical, Performance Musical, História da Música, Música Brasileira, História da Arte, Filosofia da Arte, Musicologia, Etnomusicologia, Critica Literária, Estética e Estética Musical, atuando principalmente nos seguintes temas: cultura e artes, apreciação estética, filosofia da arte, crítica literária e de arte, na pesquisa musicológica e etnomusicológica, no ensino e na performance musical.

Estêvão Da Fontoura Haeser

docente IFRS - Campus Osório

É artista transmídia, doutorando em Poéticas Visuais, na linha de pesquisa Espaços e Mídias (PPGAV-UFRGS, 2022-presente), mestre em Informática na Educação pelo Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Sul (IFRS) - Campus Porto Alegre (2019), especialista em Pedagogia da Arte pela Faculdade de Educação da UFRGS (2009), Licenciado em Artes Visuais (2018) e graduado Bacharel em Artes Plásticas (2003), ambas pelo Instituto de Artes da UFRGS. É professor de arte no IFRS - Campus Osório. Em 2021 realizou exposição individual no Museu de Arte do Rio Grande do Sul Ado Malagoli (MARGS), intitulada ''Desobeciência: arte e ciência no tempo presente'', como resultado do projeto de mesmo nome, selecionado no edital FAC Movimento da SEDAC-RS. Premiado com o terceiro lugar na 5 edição do Prêmio de Arte Contemporânea da Aliança Francesa (2021). Em 2020 foi selecionado no edital ''jogue Limpo com a Cultura'', da Prefeitura Municipal de Osório/RS, e realizou o projeto ''Fora da Gaiola''. Em 2018 realizou sua primeira exposição individual, ''Arte Negra Parede Branca'', no Centro Histórico-Cultural Santa Casa, em Porto Alegre, com curadoria de Ana Albani de Carvalho. Foi curador das mostras brasileiras nas trienais Eksperimenta! de 2017 e 2014, em Tallinn, Estônia. Foi vencedor do Prêmio Funarte de Arte Negra, em 2012, com o Projeto Casa Grande, do qual foi co-autor. Em 2013 realizou performances e intervenções na Escola Caseira de Invenções da 9 Bienal do Mercosul e também na mostra artística Cabaré do Verbo. Participou do Projeto Pedagógico da Bienal do Mercosul, de 2005 a 2011, tendo colaborado na criação das Fichas Práticas, material educativo da 7 edição da mostra, em 2009. Desde 2008 vem apresentando e publicando artigos em congressos nacionais e internacionais, sobre arte e educação, tendo publicado em diversos países, além do Brasil. Ministrou oficinas e cursos de extensão e de formação de professores em Portugal, desde 2009, sempre em parceria com a Casa da América Latina e outras instituições como CCB, APECV e IADE. Participa desde 2008 da Rede Iberoamericana de Educação Artística. Atuou como professor de arte na rede privada de ensino de Porto Alegre de 1998 a 2017.

Vanessa Santos Ximenes

docente

É artista visual, atua como docente com regime de dedicação exclusiva (40hs) no Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia (IFRJ) nas disciplinas de Cerâmica, além de Ilustração e desenho de moda. É a responsável pela criação do laboratório de cerâmica do campus e também acompanha projetos de pesquisa que ocorrem no mesmo. Participou da feira de Arte intitulada VENICE INTERNATIONAL ART FAIR (Veneza | Itália) em 2019, da residência coletiva TERRA UNA (ecovila | MG) em 2020. Dentre outras exposições coletivas se destaca CONJUNÇÃO no Centro Municipal de Artes Hélio Oiticica (RJ) com curadoria de Keyna Eleison e DESNUDO na Galeria Benedito Nunes (PA) com curadoria de Vania Leal. Além da exposição solo BORDA em janeiro e fevereiro de 2022 na Galeria Modernistas (RJ) com curadoria de Ana Lobo. Possui obras que integram as coleções de Arte Contemporânea de Eduardo Vasconcelos (Belém | PA), Josemar Antônio Souza (Salvador | BA), Fernando Bueno (Brasília | DF) e Pedro Bentes (Belém | PA). Foi premiada em 2022 pelo Colégio das Artes da Universidade de Coimbra em parceria com ARTVEINE com a obra de vídeo nomeada por A busca da margem e teve a obra exibida na XXIV Semana Cultural da Universidade de Coimbra, Portugal. Em 2022 publicou o livro BORDA com resultados de 10 anos de pesquisa como artista visual. Em 2023 publicou o vol.1 do livro TERRACOTA o qual é a organizadora. Suas áreas de interesse são: cerâmica artesanal, arte contemporânea, cerâmica utilitária, arte têxtil e fotografia bordada.

Fernando Mourão Gutiérrez

docente IFB - Campus Recanto das Emas

Professor do Instituto Federal de Brasília (IFB), Campus Recanto das Emas, onde coordena o curso técnico em Animação e desenvolve projetos de ensino, pesquisa e extensão nas áreas de arte, tecnologia e audiovisual. Doutor em Artes e Mestre em Arte e Tecnologia pela Universidade de Brasília (UnB), é graduado em Comunicação Social Publicidade e Propaganda (UniCeub) e especialista em Computação Gráfica 3D (Senac/SP). Atua como cineasta, animador e pesquisador nas relações entre animação, som e performance, com ênfase em processos híbridos e experimentais. Diretor do longa-metragem de animação O Sonho de Clarice, exibido em mais de 90 festivais nacionais e internacionais e premiado em mais de 30 ocasiões. Por sua pesquisa na ãrea de animação recebeu o Prêmio FAP/DF Pesquisador Inovador (2024). Realizou ainda produções estéticas no campo das artes cênicas com uso de projeção mapeada, automação e multimídia interativa. É pesquisador do grupo Vocalidade e Cena (CNPq), dedicando-se a investigações sobre som, voz, imagem e tecnologia na cena contemporânea.

Anderson Marcos Da Silva

docente IFC - Campus Rio do Sul

Artista, professor e pesquisador. Doutor em Artes Cênicas (2019) e Mestre em Dança (2015) pela Universidade Federal da Bahia. Atua na docência e na investigação dos processos de criação de conhecimento em Arte, sobretudo na Dança, problematizando as suas implicações estéticas e políticas. É Professor do Ensino Básico, Técnico e Tecnológico no Instituto Federal Catarinense, campus Rio do Sul. É membro do Grupo de Pesquisa Laboratório de Ideias e Práticas Artísticas na Educação - LIPAE (IFC). Tem experiência nas áreas de Artes e Educação,principalmente nos seguintes temas: estudos do corpo e da dança; ensino, pesquisa e criação em arte contemporânea.

Dennis Weberton Vendruscolo Gonçalves

Outros IFRO - Reitoria

Possui graduação em Teatro pela Universidade Federal de Rondônia (2023), graduação em Comunicação Social - Jornalismo pela Universidade Federal de Rondônia (2010) e pós-graduação lato sensu em Formação Pedagógica para a Docência na Educação Profissional e Tecnológica pelo Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Amazonas (2017). Atualmente é jornalista do Instituto Federal de Educação Ciência e Tecnologia de Rondônia. Tem experiência na área de Comunicação, com ênfase em Jornalismo e Editoração, atuando principalmente nos seguintes temas: comunicação institucional, educação profissional e tecnológica, teatro, performance, audiovisual e jornalismo cultural. É mestrando no Mestrado Acadêmico em Comunicação da Universidade Federal de Rondônia, na Linha de Pesquisa: Processos Regionais de Comunicação.

Cesar Gabriel Berton

docente IFPE - Campus Barreiros

Músico Guitarrista - Pesquisador - Arte Educador. Linhas de pesquisa/atuação: - Performance artística (Séc. XX e Vanguarda). - Análise musicológica. - Semiologia da música. - Educação Musical.

Vinicius De Lucena Fernandes

docente IFPB - Campus João Pessoa

Bacharel em Música pela Universidade Federal da Paraíba (2011), Pós-Graduado em Docência no Ensino Superior pela FACTED (2013), Pós-Graduado em Música pela Universidade de Aveiro (2014), Licenciado em Educação Musical (Práticas Interpretativas) pela Universidade Federal da Paraíba (2017). Atua na Área da Performance Musical, Práticas Interpretativas, Produção Musical, Arranjo, Música e suas Tecnologias e Educação Musical, com ênfase em Ensino do Instrumento e Performance.