Resultados para “'arte/educação'”

Guilherme Nakashato

docente IFSP - Campus São Paulo

Doutor em Artes (2017) pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo - ECA/USP. Mestre em Artes Visuais (2009) e graduado em Licenciatura em Educação Artística - Artes Plásticas (1998) pelo Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista - IA/UNESP. Atualmente é professor de Arte do Instituto Federal de Educação Ciência e Tecnologia de São Paulo (IFSP/Campus São Paulo), membro do Grupo Multidisciplinar de Estudo e Pesquisa em Arte e Educação da ECA/USP e colaborador do coletivo Arteducação Produções. Tem experiência na área de Arte/Educação, atuando principalmente nos seguintes temas: formação de educadores, mediação, arte/educação, projetos culturais, ações educativas em instituições culturais e oficinas reflexivas.

Mayã Gonçalves Fernandes

docente

Professora colaboradora do Programa de Pós-graduação em Artes Visuais da Universidade Federal da Bahia (PPGAV-UFBA). Pós-doutora em Arte Afro-brasileira, com ênfase nas obras de Rubem Valentim, pela Universidade Federal da Bahia (UFBA), com financiamento pelo CNPq (2024-2026). Pesquisadora no Fundo Rubem Valentim, no Museu de Arte de São Paulo - MASP, com financiamento do MASP-PESQUISA (2025-2026). Doutora em Artes Visuais pela Universidade de Brasília, na linha de pesquisa Arte, Imagem e Cultura (2023). Mestra em Metafísica/ Filosofia, na linha de pesquisa Estética Antiga: Narrativa, Visualidade e Verdade, pela mesma Universidade (2018), com estágio de pesquisa na UBA (Buenos Aires/ARG). Graduada em Filosofia pela Universidade de Brasília (2016) e Licenciada em Artes Visuais pelo Centro Universitário Claretiano (2021). É curadora e crítica de arte, líder do Grupo de investigação sobre arte e decolonialidade - GIAD (UFBA/CNPq). Atualmente, investiga arte afro-brasileira, arte abstrata e espiritualidade. Atua nas seguintes áreas: História da Arte, Filosofia da Arte, Arte Moderna, Arte Abstrata e Arte afro-brasileira. E-mail: fernandess.maya@gmail.com

Diane Sbardelotto

docente IFFar - Campus São Borja

Doutora em Educação na linha Arte, Linguagem e Currículo (PPGEdu/UFRGS, 2026). Mestra em Educação (PPGEdu/UFRGS, 2018).Licenciada e bacharel em Artes Visuais (UFRGS, 2016 e UNOCHAPECÓ, 2009). Pesquisadora, professora e artista visual, com atuações na escola básica, universidade, museus e fundações culturais. Suas investigações atuais situam-se no campo da arte e educação, com foco na arte contemporânea e formação docente, com estudos sobre noções de arte entre o interior rural e centros além de aproximações com questões ambientais da urgência climática. Possui pesquisas em temas como corpo, gênero e subjetivação além de produções literárias. Nas artes visuais, trabalha especialmente nas linguagens da fotografia, performance, instalação, desenho e pintura. Realizou exposições individuais de arte contemporânea e participou de coletivas, além de executar cenografias e figurinos de teatro e dança premiados. Atualmente integra o grupo de pesquisa ARTEVERSA (Grupo de estudo e pesquisa em arte e docência) da FACED/UFRGS/CNPq e é professora de arte no IFFAR (Instituto Federal Farroupilha) de São Borja/RS.

Martha Rodrigues De Paula Manrique

docente IFG - Campus Senador Canedo

Possui graduação em Licenciatura em Artes Visuais pela Universidade Federal de Goiás (UFG), concluída em 2005, e Mestrado em Estudos Artísticos pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (FBAUP), Portugal, concluído em 2009. É servidora pública federal e docente do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Goiás (IFG), onde atua na Educação Profissional e Tecnológica, desenvolvendo atividades de ensino, gestão e projetos educacionais.Possui experiência na área de Artes Visuais e Educação, com ênfase em metodologias do ensino de Arte, atuando principalmente nos seguintes temas: visualidades, formação artística, arte contemporânea, educação, arte pública e processos de criação artística. Atua como Coordenadora do Curso de Refrigeração e Climatização na Educação de Jovens e Adultos (EJA), com interesse nas relações entre arte, educação, trabalho, formação humana, permanência e êxito escolar.Desenvolve práticas e projetos que articulam ensino de Arte, produção artística, diversidade cultural e formação crítica, especialmente no contexto da Educação Profissional e Tecnológica.

Raquel Fernandes

docente IFF - Campus Campos Centro

Doutora em História da Arte, UERJ, Universidade do Estado do Rio de Janeiro; Mestre em Arte pela UERJ, . Possui graduação, Bacharelado em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro e graduação em Licenciatura em Educação Artística pela Universidade Salgado de Oliveira. Atualmente é professora de História da Arte e Teorias do Teatro no Curso Superior de Licenciatura em Teatro e na Pós-Graduação em Literatura, Memória Cultural e Sociedade do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia Fluminense. Tem experiência na área de Montagem Teatral, Artes, com ênfase em Teatro, Expressão Corporal, História da Arte, Curadoria atuando principalmente nos seguintes temas: teatro, artes plásticas, arte afro-brasileira, estudos étnicos, linguagens e educação.

Giovana Bianca Darolt Hillesheim

docente IFC - Campus Rio do Sul

Mestra e Doutora em Artes Visuais pelo PPGAV/UDESC- área de concentração: Ensino das Artes Visuais. Membro dos grupos de pesquisa *Formação e Arte nos Processos Políticos Contemporâneos - CNPq/UDESC, *Laboratório de Ideias e Práticas Artísticas na Educação - LIPAE - CNPq/IFC e do *Observatório da Formação de Professores no âmbito do Ensino de Arte: estudos comparados entre Brasil e Argentina - (OFPEA/BRA-ARG). Possui licenciatura em Educação Artística - habilitação em Artes Plásticas e especialização em Educação: Leitura, Letramento e Literatura. É professora de carreira do Instituto Federal Catarinense- IFC Rio do Sul e professora externa do Mestrado Profissional em Artes (PROFARTES-Udesc). É membro do grupo de avaliadores do Sistema Nacional de Avaliação do Ensino Superior -Sinaes/ Inep. Dedica-se ao estudo das repercussões do mercado de arte na formação de professores e no ensino de arte.

Micheline Raquel De Barros

docente IFSC - Câmpus Canoinhas

Doutoranda em Educação da UDESC - FAED (2024). Pesquisadora CNPq 2025 na Argentina e Capes 2026 na Espanha. Professora do Instituto Federal de Santa Catarina - IFSC- Campus Florianópolis (2026) Campus Canoinhas (2016-2022). Autora do livro ''Vera Sabino: Intuição e Arte'' pela Editora Letras Contemporânea.(2011) .Coordenadora do Núcleo de Cultura e Arte - NuCA e do Núcleo de Educação a Distância - NEaD do campus Canoinhas (2017-2022).Professora do Curso de Especialização Lato Sensu Educação e Diversidade - IFSC. (2019-atual) Membro do Grupo de Pesquisa IDD - Identidade e Desenvolvimento CNPQ. Membro do Conselho Municipal de Cultura de Canoinhas (2017-2021l). Possui Mestrado em Educação e Cultura (2006), com dissertação na área de Historia da Arte em Santa Catarina, é especialista em Linguagem Plástica Contemporânea(2001) e graduada em Educação Artística - Habilitação Artes Plásticas (1997), UDESC. Trabalhou na rede municipal de Ensino de Florianópolis como coordenadora da área de Artes VIsuais. Foi professora colaboradora no Centro de Artes CEART UDESC (2001e 2013) e professora colaboradora do Centro de Educação a Distância CEAD UDESC (2002 a 2008 e 2012). Autora do Caderno pedagógico EAD Arte e Desenvolvimento Infantil. Foi Presidente da Associação dos Arte-Educadores de Santa Catarina - AAESC 2008-2009 e representou os Arte-educadores no Conselho Estadual de Cultura CEC entre 2008 e 2009. Criou a carteira do Arte educador que identifica o profissional, professor de Artes, de qualquer linguagem a entrar com descontos em eventos culturais (2009). Atualmente é representante da AAESC na FAEB - Federação de Arte-Educadores do Brasil e coordena o grupo de arte-educadores do IFSC. https://orcid.org/0009-0003-3448-1033

Ronaldo Vicente Pereira

docente IFRJ - Campus Paracambi

Doutorando em Bens Culturais e Projetos Sociais, Mestre em Bens Culturais e Projetos Sociais pela Escola de Ciências Sociais da Fundação Getúlio Vargas RJ, Licenciado em Artes Visuais pelo Instituto Metodista Bennett, estudou Arte Sacra na Faculdade São Bento e no Museu Franciscano, ambos no Rio de Janeiro. Especializou-se no IFRJ, é professor de Artes Visuais da mesma instituição. Pintor, desenhista e ceramista atuante com 8 individuais, 33 prêmios, mais de 30 coletivas e mais 50 salões de Artes. Coordenou o projeto IF Shop, Diálogos de Cinema e Arte é Terapia, todos no IFRJ, além de ter sido coordenador de extensão por mais de 6 anos na mesma instituição, onde atualmente coordena os projetos de extensão História da Arte Sacra, Roteiros Culturais, fazendo visitas de campo a museus, espaços culturais, além de cidades históricas como melhor forma para apreciação e compreensão de obras de artes e seu contexto histórico. Atua como caricaturista em eventos, além de palestras sobre Arte e Educação, oficinas e Workshops.. Autor do livro Pintando as memórias históricas de Paracambi - Uma narrativa no tempo entre educação patrimonial e artes visuais. Realiza pesquisa na área de Ciência e Arte desenvolvendo maquetes como metodologia de ensino para qualquer área do conhecimento; Ilustração Científica nas técnicas de aquarela e bico de pena, além de desenhos de monumentos arquitetônicos como forma preservação e valorização do patrimônio cultural; É colunista do Jornal Tribuna do Interior em Vassouras RJ e da Revista Vale do Café também em Vassouras. Já colaborou com o Jornal O Dia no Rio de Janeiro.

Juliana Martins Godin

docente IFRO - campus Jí-paraná

Doutora em Design (UEMG, 2024), Mestra em Educação (UNIR, 2015) e Graduada em Arte (UEMG, 2003). Professora do Departamento de Arte, Design e Tecnologia do Centro Federal de Educação Tecnológica de Minas Gerais (CEFET-MG). Atua na interface entre Arte, Design e Educação, com ênfase em cultura visual, história social da arte e análise crítica de produções artísticas, considerando as relações entre representação, poder e memória. Desenvolve pesquisas e propostas metodológicas para o ensino de Arte, com foco na concepção de materiais didáticos e na estruturação de espaços laboratoriais destinados à experimentação e à prática artística.

Ana Cláudia De Moura Cabral

docente IFRS - Campus Alvorada

Doutoranda em Artes Visuais, com ênfase em História, Teoria e Crítica, pelo PPGAV/UFRGS, desenvolve pesquisa sobre mulheres e os escritos sobre arte no Brasil do entresséculos. Mestre em Artes Visuais pelo mesmo programa e com a mesma ênfase, investigou os escritos sobre arte de Maria Clara da Cunha Santos publicados na revista A Mensageira no final do século XIX. É bacharela em História da Arte (2018) e licenciada em Artes Visuais (2024) pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Atualmente, é editora da Revista Valise (PPGAV/UFRGS) e professora no Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia, Campus Alvorada, onde ministra disciplinas de Estética, História da Arte e Linguagens Artísticas nos cursos superiores de Tecnologia em Produção Multimídia e Licenciatura em Pedagogia e no Curso Técnico de Processos Fotográficos. Na mesma instituição, leciona Artes Visuais nos Cursos Técnicos Integrados em Meio Ambiente e em Produção de Áudio e Vídeo, além de atuar no PROEJA Técnico em Cuidados de Idosos, com o tema Arte e Saúde. Ademais, é professora de Artes no Colégio Leonardo Da Vinci, atuando na educação básica.Atuou na catalogação digital do acervo físico da Pinacoteca da Fundacred, em Porto Alegre, e como articuladora do grupo de estudos Pesquisadoras sobre Arte e Artistas Mulheres na Academia (PAMA), vinculado à Revista Acadêmica Desvio (EBA/UFRJ). Foi bolsista no núcleo de Artes do Programa de Iniciação à Docência (PIBID/UFRGS) e mediadora na 11 Bienal do Mercosul.

João Helder Alves E Silva

docente IFCE - Campus Fortaleza

Licenciado em Artes Visuais pelo Instituto Federal do Ceará - IFCE, especialista em História da Arte . Professor efetivo de Arte no Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Ceará - IFCE / Campus Fortaleza.

Antonia Ladyjane Duarte Da Silva

docente IFPB - Campus Sousa

Possui Mestrado em Arte pela UFCE; Especialização em Ensino de Arte na Escola pela UFRN; Graduação em Educação Artística - Habilitação em Música - UFRN; Graduação em Artes Visuais pelo Centro Universitário Leonardo da Vinci. Atualmente é professora de Arte do IFPB, desenvolve pesquisas na área de Arte e Tecnologia da Informação.

Tales Bedeschi Faria

docente IFMG - Campus Santa Luzia

Doutor em Artes e Experiência Interartes na Educação, pela Escola de Belas Artes da UFMG (2020). Mestre em Arte e Tecnologia da Imagem (2013), Bacharel em Artes Plásticas/Gravura (2006) e Licenciado em Artes Visuais (2009) também pela EBA/UFMG. Artista visual; professor do Instituto Federal de Minas Gerais - IFMG, campus Santa Luzia (2016-), onde atua como Coordenador do Curso Técnico Subsequente de Paisagismo; professor na Escola de Belas Artes da UFMG (2013-2014) e professor de Artes Audiovisuais na Escola Fundamental do Centro Pedagógico da EBAP/UFMG (2010-2011). Atua no campo das Artes Visuais; Ensino de arte e de artes indígenas (Pataxó e Xakriabá) na escola não indígena; Intervenção Urbana; Gravura e Arte/educação. Participou de exposições no Brasil, Cuba, Estados Unidos e Uruguai e atuou como curador ou artista de projetos de intervenção urbana frente projetos, ou coletivos de artistas, como o TAU - Território Arte Urbana, o PIA (Programa de Interferência Ambiental) e o Kaza Vazia, que apropriou imóveis abandonados da cidade a fim de desenvolver projetos colaborativos de experimentação e exibição em arte.

João Maria Dos Santos Damasceno

docente IFRN - Campus São Gonçalo do Amarante

Possui graduação em Artes Plásticas pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte (2009); Especialização em História e Cultura Afro-brasileira pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte (2015); Possui Mestrado em Ensino de Artes pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte (2016); Atualmente é professor do Ensino Básico, Técnico e Tecnológico do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Norte. Tem experiência na área de Artes, Ateliê de Arte, com ênfase em Arte-Educação e Artes Visuais.

Cristina Matos Silva E Dias

docente IFTM - Campus Patos de Minas

Doutora em Estudos Literários pela UFU (Universidade Federal de Uberlândia) da Linha Literatura, Outras Artes e Mídias. Professora de Artes do Instituto Federal do Triângulo Mineiro (IFTM) - campus: Patos de Minas. Possui mestrado em Estudos de Linguagens pelo Centro Federal de Educação Tecnológica (CEFET-MG). Desenvolveu sua pesquisa na linha I: Literatura, Cultura e Tecnologia, com reflexões direcionadas ao campo da arte e da moda. Especializou-se, em 2006, em Arte-Educação: linguagens artísticas e práticas pedagógicas pelo UNIPAM (Centro Universitário de Patos de Minas). É graduada em dois cursos: Artes (ênfase em teatro) pela Universidade Estadual de Montes Claros- concluído em 2012- e Letras pelo UNIPAM (Centro Universitário de Patos de Minas)- concluído em 2004. Possui experiência como arte-educadora e como professora da área de Linguagens em todos os níveis de ensino. Mantém constante interesse pelas linguagens artísticas (visuais, teatro, dança e música) e discussões que versam sobre literatura, moda, educação, semiótica e tecnologia.

Ueliton Santana Dos Santos

docente IFAC - Campus Rio Branco

Doutor em arte Contemporânea pela Universidade de Coimbra, tendo a CAPES como instituição de fomento. Mestre em Ciências pela UFRRJ, Especialista em Metodologia do Ensino da Arte, Graduação em Licenciatura em Artes Visuais, estudou Belas Artes em Cuzcu/Peru. Proferiu diversas palestras sobre artes visuais na maioria dos estados Brasileiros. Experiência em docência, já tendo ministrado diversos cursos sobre artes visuais; desenho, pintura, xilogravura, historia da Arte e realizou exposições individuais e coletivas nas principais capitais Brasileiras com curadoria de Paulo Herkenhoff, Agnaldo Farias, Marcus Lontra e outros, além de expor em outros países. Já recebeu diversos prêmios na área de arte, é Docente do Instituto Federal de Educação Ciência e Tecnologia do Acre na área de Artes.